『壹』 求海贼王所有人物介绍（附图）！
1、蒙奇·D·路飞
蒙奇·D·路飞，日本漫画《航海王》的主角，外号“草帽”路飞，草帽海贼团、草帽大船团船长，极恶的世代之一。橡胶果实能力者，悬赏金15亿贝里。梦想是找到传说中的One Piece，成为海贼王。
路飞小时候从忘年交香克斯手里继承了海贼王罗杰的草帽 。17岁出海，创建草帽海贼团，于司法岛事件后名扬天下，经历天龙人事件后与伙伴“分开”，随后又卷入顶上战争，失去了哥哥艾斯。
为了变得更强，路飞在罗杰的副船长雷利的执导下进行了两年的修炼。19岁与伙伴重聚，进入新世界，大闹蛋糕岛后，获得了“海上的第五位皇帝”的称号 。
『贰』 历史上最伟大的足球运动员
弗朗茨?贝肯鲍尔，德文原名FranzBeckenbauer?，1945年9月11日出生，德国著名足球运动员，教练员，绰号“足球皇帝”。贝肯鲍尔103次代表西德队出场，攻入14球，参加过1966、1970和1974年世界杯足球赛，并于1974年夺得世界杯冠军。1986年和1990年，贝肯鲍尔做为主教练带领西德队参加世界杯赛，并于1990年夺得世界杯冠军。他作为球员和教练参加过8次世界大赛，全部进4强，6次参加决赛，1966世界杯亚军，1970世界杯季军，1972欧洲杯冠军，1974世界杯冠军，1976欧洲杯亚军，1986世界杯亚军，1988欧洲杯季军，1990世界杯冠军。作为球员包揽世界杯金银铜牌。 球员荣誉：1974年世界杯冠军1972欧洲杯冠军欧洲冠军杯3次金球奖2次德甲冠军4次1966世界杯亚军1970世界杯季军1976欧洲杯亚军德国足球先生4次 教练荣誉：1990世界杯冠军1986世界杯亚军1988欧洲杯季军1994德甲冠军1996联盟杯冠军 球员生涯 国家队出场记录；处子秀-1965年9月26日世界杯预选赛2比1胜瑞典，最后一战-1977年2月23日，0比1输法国 共出场103次，进14球，其中世界杯进球5个 贝肯鲍尔无论是在德国足坛、欧洲足坛还是世界足坛，都是一位具有传奇色彩的人物。从他投身德国足坛的第一天起直到今天，他的一切都与德国现代足球运动密切相关。 1945年9月11日，弗朗茨?贝肯鲍尔出生于巴伐利亚州慕尼黑城的工人区。他的父亲是一位忠厚老实的邮递员，也是一位足球爱好者，经常带贝肯鲍尔一起踢足球。1977年父亲去世，他的一生对贝肯鲍尔职业的选择和成长有着很大的影响。 贝肯鲍尔16岁那年加入慕尼黑青年队，18岁又加入国家青年集训队。那年他的保险营销学学业已经完成。这时父亲要求他找一份比较保险而安定的工作，但他却选择了足球。1964年在荷兰举行的欧洲青年足球锦标赛上，贝肯鲍尔第一次向世界展示了他的足球才华。 1965年9月，刚满20岁的贝肯鲍尔入选国家队，随队出征瑞典斯德哥尔摩，争夺1966年英国世界杯决赛圈的参赛资格。他司职前卫，在迎战奥地利、塞浦路斯和瑞典国家队时他锋芒毕露，尤其在对瑞典队的比赛中发挥出色，一举成名，为西德队参加世界杯预选赛取得优异成绩立下了汗马功劳。 1966年是贝肯鲍尔最不平凡的一年。这一年他为国家队踢进第一个球；第一次当选联邦德国足球先生；并且第一次参加世界杯足球赛。在初赛阶段他几乎场场得分。在对瑞士队的比赛中他独得两分，全队以5∶0击败对手；在对乌拉圭的比赛中他首先破门，鼓舞了全队士气，最后以4∶0战胜对手；在对苏联队的比赛中，他踢进决定性的一球，以2∶1击败对手。他不是前锋，但得分能力超过前锋。 决赛中西德队遭遇东道主英格兰队。贝肯鲍尔作为中场队员既要组织和实施犀利的攻击，又要协调全队防守。他出色地将英格兰名将博比?查尔顿盯死，没有让他发挥作用。不过查尔顿毕竟驰骋绿茵场多年，经验丰富，贝肯鲍尔稍不留神就让他传出了两脚极具威胁的球，最终英格兰队以4∶2战胜西德队。但贝肯鲍尔给球迷们留下了深刻的印象，内行人士预言一颗新的足球巨星已经诞生。 1970年6月，第九届世界杯大赛在墨西哥举行。贝肯鲍尔与队友密切配合，杀入半决赛。这次的对手是上届世界杯赛的冠军英格兰队，真是冤家路窄。 比赛前夕，教练舍恩做了精心的布置，贝肯鲍尔也积极献计献策，建议自己打前卫线与后卫线之间的位置，根据场上的形势适时灵活地出击或者防守。他的这一建议被主教练采纳，从此足球史上多了一个名词“自由人”。比赛开始后，贝肯鲍尔负责组织全队的攻防。这场比赛空前的激烈。英格兰队在老将查尔顿的组织下频频向西德队发起进攻，上半场结束时英格兰队以2∶0领先。下半场开始后，贝肯鲍尔在23分钟时得队友传球快速带球往前冲，英格兰队员以为贝肯鲍尔会把球传给队友，没想到贝肯鲍尔并没传球，而是大步流星冲向禁区，在离球门约25米的地方急停，抬脚打门，赢得一分。这一球鼓舞了全队士气，贝肯鲍尔和队友们再接再厉，由轰炸机格特?穆勒再下一城，将比分扳成2∶2。加时赛再战，这次与4年前不同的是幸运之神在向西德队微笑。贝肯鲍尔和他的队友们明显占有心理上的优势，结果又得一分，以3∶2战胜了"宿敌"英格兰队，为4年前在温布利体育场的失败报了一箭之仇。 1972年贝肯鲍尔又和队友们参加了第四届欧洲足球锦标赛，他们抖擞精神，分别以3∶1、2∶1、3∶0力克英格兰、比利时、苏联队，夺得冠军。贝肯鲍尔的足球生涯锦上添花。 1974年6月，第十届世界杯在西德举行，贝肯鲍尔第三次参加世界杯大赛。他参加过两次世界杯，但都未能夺冠，他心有不甘。此时的他无论经验、技术和组织能力都优于以往，达到巅峰，他立志要拼。 但天有不测风云，第一场比赛西德队就以0∶1败在了东德队的脚下。出师不利使全队信心大减，甚至连教练都心灰意冷了。但关键时刻贝肯鲍尔站了出来，成了全队的精神支柱。他从教练手中接过指挥权，由他排兵布阵，决定谁上场和打什么战术。虽然这些做法激怒了一些队友甚至教练，但后来证明他在关键时刻挺身而出的英雄气概是值得赞扬的。 7月7日，西德队与荷兰队争夺冠军。由于对荷兰队的踢法估计不足，一开场负责防守克鲁伊夫的福格茨不知所措。荷兰队在中圈开球，三传两递将球交给克鲁伊夫，就在克鲁伊夫快速带球往前冲形成单刀的时候，西德队后卫无奈只好将其拌倒，被罚点球，先失一城。此时离开场才56秒钟，西德队连球还没碰到过。失球后贝肯鲍尔不急不躁，全队不慌不乱，有条不紊地打着自己的战术，最终以2∶1战胜强大的荷兰队夺得冠军。当贝肯鲍尔从国际足联主席斯坦利?劳斯手中接过世界杯的时候，他无比激动地说：“1954年我还只是一个小孩，守在收音机旁听世界足球锦标赛的实况转播，如今我自己亲身参加了这样的比赛，我的梦想实现了。” 由于他在纳税问题上与当局发生了不必要的纠纷，贝肯鲍尔一气之下于1978年5月与美国纽约宇宙队签约，离开了祖国，与球王贝利、克鲁伊夫等同台献艺，为在美国传播足球技术做出了积极的努力，并为宇宙队夺得3次全国杯赛的冠军。 他在美国的生活是平静的，也是幸福的。在美国没有多少人能够认出他的面孔，他享有极大的生活自由。贝利在退役时对贝肯鲍尔表示感谢，表示在运动生涯快结束时能和贝肯鲍尔这样一位伟大人物同场竞技实在是人生乐事。 1980年贝肯鲍尔回到阔别三载的祖国，3年的美国生活使贝肯鲍尔几乎成了西德人遗忘的球星，但他不后悔。1981年他加盟汉堡俱乐部，使该队获得1982年西德甲级联赛冠军和欧洲足协亚军。他参加了世界杯的外围赛，但由于伤痛的原因，没有参加决赛阶段的比赛。 1982年6月1日，37岁的贝肯鲍尔因伤病原因被迫挂靴，在告别仪式上，面对数以万计的拥戴者，他激动万分。为了表彰贝肯鲍尔对足球的贡献，联邦德国于1983年授予他国家十字勋章。 退役后 退役后，贝肯鲍尔担任了体育评论员，并兼任西德足球队技术顾问。1983年他又回到了美国宇宙队。 1984年欧洲锦标赛中，西德队没能进入半决赛，主教练德瓦尔引咎辞职，西德足球队的水平一天不如一天。贝肯鲍尔在这种情况下接过国家队帅印，重整队伍，严肃纲纪，逐渐地复苏了西德足球，并在1986年墨西哥举办的世界杯赛上夺得亚军。 贝肯鲍尔擅长谋划，琢磨对手，将对手的优劣分析得一清二楚。在1990年的意大利世界杯上，西德队在复赛中遇到了拥有古利特、巴斯腾和里杰卡尔德三驾豪华马车的荷兰队。为了打败荷兰队，他授意沃勒尔以小动作惹怒里杰卡尔德，里杰卡尔德中计，不仅推搡沃勒尔，还向他脸上吐口水，结果双双被红牌罚下。沃勒尔对西德队并不重要，但里杰卡尔德不在场上，荷兰队失去了一个进攻和防守的组织者，最后败下阵来。在决赛中，贝肯鲍尔看破了阿根廷的劣势--马拉多纳已经不如从前，体力不支，另外4名主力禁赛，阿根廷队队伍参差不齐。于是他授意全队加强进攻，把阿根廷队拖垮。比赛开始后全队严格按照他的部署，围着阿根廷球门狂轰滥炸。阿根廷队疲于防守，无力还击，被拖得筋疲力尽，最后西德队以布雷默的一记点球小胜，获得冠军。 作为队员和教练贝肯鲍尔都得过世界冠军。世界杯赛后，他受到了英雄般的欢迎。他信守承诺，辞去了国家队主教练的职务。后来，虽然在马赛队当过技术部主任，但中途退出，又回到拜仁慕尼黑队。阿维兰热曾有意推荐他竞选国际足联主席，但他却推辞不就，宁愿当拜仁慕尼黑俱乐部主席。 人称“足球皇帝”。生于1945年9月11日。103次代表西德队出场，攻入14球。参加过1966、1970和1974年世界杯足球赛，1974年率领西德队夺冠。1986年和1990年做为主教练带领西德队参加世界杯赛，并于1990年夺得世界杯冠军，成为历史上继扎加洛之后做为球员和主教练都获得过世界杯冠军的第二人。两次当选欧洲足球先生。现任德国足协主席。 他是拜仁慕尼黑的真正老大 贝肯鲍尔敢作敢为，在足球场上无往不胜，在婚姻生活上也我行我素。他的这些做法影响了马特乌斯、沃勒尔等著名球员，他们纷纷与结发妻子离婚，投奔情人的怀抱。 在特别强调集体力量和纪律的德国，贝肯鲍尔算是一个性情散漫与众不同的人。他踢球讲究优雅、欢快，是一个技术型的球星。他踢起球来华丽、文雅、高尚，体现了最大程度的自由发挥与即兴表演，丝毫都不呆板。作教练时，他允许队员发挥个性，而不是限制个性的发挥。他给德国足球带来了一股清新之风。
『叁』 小虎队简历
小虎队成员资料[摘自QQ群永远的小虎队]
霹雳暴风吴奇隆
18岁入选小虎队，绰号“霹雳虎”。帅气的样子，敏捷的身手，劲爆的嗓音，很快红遍东南亚。
姓名：吴奇隆Nicholas
呢称：霹雳虎，霹雳暴风
生日：70.10.31
出生地：台北
身高：173
体重：65Kg
血型：O
生肖：狗
星座：天蝎
信仰：基督教
爱好：看电影，体育活动
运动：柔道、跆拳道
休闲娱乐：音乐、运动
喜欢的影星：张艾嘉
喜欢衣物：牛仔，T恤
喜欢的颜色：黑，红，白，蓝
喜欢的事物：米饭，鸡蛋
喜欢的地方：中国
喜欢的饮料：可乐、热巧克力、海豚
喜欢的动物：狗、加菲猫
喜欢吃的东西：巧克力、酸梅
喜欢的饮品：蜂蜜茶
喜欢的花：郁金香
喜欢的事物：日本料理
唱片专辑：《追梦》《爱出个未来》《追风少年》《祝你一路顺风》《找我》
主演电影：《初恋的故事》《新赌国仇城》《有人说爱我》《男生女生配》《还我情心》《缘份妙不可言》《火烧岛之横行霸道》《生日多恋事》《新喋血双雄》《漫画王》《狗蛋奇兵》《天生绝配》《花月假期》《那有一天不想你》《新扎师兄追女仔》《四个不平凡的少年》《梁祝》《新同居时代》《逃学外传》《游侠儿》
主演电视剧：《六指琴魔》《丝路豪侠》《四大名捕震关东》《冒险王卫斯里》《萧十一郎》《追梦》《侠女闯天关》《IT档案》《创世纪》《铁拳浪子》《偶像一级棒之追梦一族》《小侠龙旋风》
苏有朋
“乖乖虎”苏有朋：摆脱稚嫩展现成熟魅力
姓名：苏有朋AlecSu
生日：73.9.11
身高：172
血型：B
星座：处女
个人才艺：电子琴
自认是什么个性的人：蛮压抑的
座右铭：自我要求、尽量给自己信心
有无近视：有，1000度
戴隐行眼镜吗？有
喜欢哪一种颜色的镜片：视造型
发色：很黑
染发吗？曾经有过
喜欢哪种颜色：随心情，目前喜欢深褐色
喜欢的发型：短发
喜欢的唇色：清丽有气质
你的身体中，哪一部分最满意：身材比例尚可
主演电影：《手足情深》《白棉花》《初恋的故事》《大赢家》《白棉花》《红娘》《小倩》《号角响起》《泡妞专家》《情色》《四个不平凡的少年》《重庆爱情感觉》《游侠儿》
主演电视剧：《情定爱琴海》《少年张三丰》《风流巡抚》《倚天屠龙记》《情深深雨蒙蒙》《相约青春》《还珠格格》《拍案惊奇》《绝代双骄》《老房有喜》
唱片专辑：《以前以后》《珍惜的背包》《你快不快乐》《了解》《等到那一天》《不只深情》《玩真的》《最爱1992-2002》《以前以后》《我只要你爱我》《伤口》《走》《这般发生》《爱上你的一切事情》《擦肩而过》《风声雨声听苏声》《贪声好色》
陈志朋
陈志朋：厚积薄发与张国荣“负距离接触”
“小虎队”解散后，吴奇隆、苏有朋各自在娱乐圈单打独斗，如今已双双成就一番事业。相比之下，陈志朋似乎有些沉寂，近日，他将在舞台上重现张国荣一生的风采，相信会有不一样的表现。
姓名：陈志朋Benny
生日：71.5.19
星座：金牛
身高：170
体重：65kg
血型：AB
宗教：佛教
籍贯：台中
语言：国语、台语、粤语
运动：游泳、保龄球
收集：电影原声带、仿古家具
特殊专长：做菜
吃的口味：辛辣
喜欢吃的东西：泰国采、麻辣锅
喜欢喝的饮料：牛奶、葡萄柚汁
喜欢的男演员：刘青云
喜欢的男歌星：飞鸟凉
喜欢的女演员：黛咪摩儿、芭芭拉史翠姗
喜欢的女歌星：中森明菜
喜欢的颜色：黑、蓝
喜欢的地方：家里
喜欢的演唱歌路：爵士
喜欢的异性典型：懂事
喜欢的一部电影：似曾相识
最大的愿望：演艺事业一帆风顺、家人身体健康
害怕的东西：纽扣
讨厌的事：没有辛辣的食物
唱片专辑：《舍不得》《霸道的温柔》《快乐的感觉永远一样》《情茧》
主演电影：《绝不放过你》《游侠儿》《来去少林》
主演电视剧：《还珠格格》《天下有情人·名扬花鼓》《绝命鸳鸯》《少年英雄：洪文定》《风流巡抚》
主演话剧：《负距离接触》 这是未婚爸爸弄的谢谢他了
『肆』 二战德国想要赢得苏联战争的必要条件是什么
这里谈一下战争发展的可能性吧。。毕竟我是一个决定论者，而不是非决定论者。其实，这种历史问题往往最为复杂。
首先，我们知道纳粹德国在1941年6月22日选择发动了对苏联的战争，即“苏德战争”。其结果以苏联在四年后的胜利而告终。以下是几点使战局可能变得有利于德军的措施：
改变武器生产策略。德军的武器做工精良，性能出色。但最大的缺点出在生产供应前线的问题上。德国军工的设计思路往往追求卓越的单项性能，比如机枪射速快，坦克装甲厚，火炮优良。固然，这是很好的优势，但关键在于这些优势并不能完全抵消因此带来的劣势——生产效率和前线供给问题。精良的高级武器往往伴随着不成熟的设计以及复杂的使用、维护过程以及苛刻的后勤补给要求。这一切在战争时期将难以保证，显著降低了部队的作战效率，提升了武器（尤其是重武器）的非正常战损率。（例子：各类重型坦克机动差，故障率居高不下，对作战环境要求高,适应性差）反观苏军，装备的武器并不是做工精细质量最好的，但却是结构简单、价格低廉、性能稳定可靠、便于大量生产制造，能够快速补足前线的需要，易于维修和使用。由此带来的直观优势就是苏军在进攻或防守时，拥有绝对的数量优势。也就是说，每一门德军反坦克火炮在进行防御时，必须要在苏军推进至防线这一两千米的路程中完全消灭7~8辆苏军T-34型坦克或3~4辆KV型、IS（JS）型苏联坦克。若放过其中的任何一辆，就必须依赖步兵防御。而德军步兵又要以苏军步兵为目标，就会导致防线被攻破。同时，苏军拥有巨大的步兵人数优势（过会儿会讲德国怎么办），一旦攻入阵地，德军必然惨败于近距离的战斗中。同样，德军为什么攻不下苏联防线？天气是次要原因，而数量劣势才是主要原因。一辆德军坦克在进攻时平均要对付2~3门苏军反坦克火炮和十几名反坦克步兵（不算炮手，实际上炮手没了火炮就是反坦克步兵），所以在1943年以后发起进攻的德军坦克多半有去无回。况且，战争中期苏军同样掌握这空军数量3:1的优势。一架德军战斗机在追击一架苏军战斗机时，背后还有一架苏军战斗机，空中还有一架苏军对地攻击机。德军的损失将非常惨重且不可挽回。
要改变政治对军事的过度干预。希特勒自从兵败莫斯科城下以后就亲自指挥战斗。然而，远在后方的他对于前线的局势分析判断仅仅依靠一张插满小旗子的地图和几名高级参谋军官。他很少全权交付大局给一名德国军官，因为似乎自从遇到失败过后他就觉得那并不可靠。一面代表着一个德国集团军下辖的一个师的小旗子可能在今天代表10,000名德国士兵，在明天可能只代表8,000人，亦或失去了大部分重型武器装备。不能对战局有着直观的看法，也就只能下达一连串不切实际的命令了。反观苏军，在最危急的时刻，斯大林将部队全权托付朱可夫元帅处理。甚至本人在战事激烈的时候睡觉休息去了，可见斯大林对苏军将领的信任。再来苏军将领都是大清洗过来的，对斯大林又忠诚又畏惧，自然拼命全力以赴。值得一提的是，希特勒不可容忍德军将领们犯下的过错；而斯大林允许苏军将领们犯错，但是要求他们从错误中吸取教训，使得将来不再犯类似的错误。朱可夫、科涅夫都曾顶撞斯大林，而斯大林的意见则是：你不服就证明给我看你是对的。而希特勒根本不会给他的将军们这个机会。与其意见相左的曼施坦因和古德里安都被其罢免，隆美尔更是惨遭毒手。
关于德国征兵制度：尽早大量训练更多部队，消除”超人理论“中的”少量精锐部队无敌论“。建立苏联一样的征召制度和军事训练计划。应建立庞大规模的预备役部队，并尽早进行精锐军事化训练。征召女兵进入后勤部队和医疗部队以及军工企业。二战末期，为了应对兵力不足等困难，纳粹德国紧急从占领区征召了许多补充兵和从本土征召了准军事人员。他们将组成部队接替损失惨重的精锐部队进行战斗。然而，这些部队缺乏良好的训练，甚至武器装备都无法达到标准。这注定了他们只能用“对元首的无限忠诚”和“对德意志民族的满腔热血”来抵挡排山倒海的苏军部队。然而，这还不算最糟的。德国的老少民兵组织——"人民冲锋队“和”希特勒青年团“完完全全就是临时拼凑起来的武装。甚至没有统一的制服、武器和足够的训练以及后勤补给，面对苏军只有当炮灰的份。反观苏军，一个多亿的苏联人凡是身体健壮的均为士兵。苏联军事院校和后方军工企业高效率的运行使得每个月有数以万计的生力军部队被组建起来，满编的军团装备了全新改良升级换代后的武器，时时刻刻填补着前线的空缺。而德军的精锐部队和武器装备一旦遭受损失，战斗力也就直线下降了。
军工部门的觉醒：100%完全动员。为什么这样说呢？其实德国的工业完全就没有真正100%动员起来，前纳粹德国工业部长施佩尔心知肚明。德国的生产无时无刻地保障着人民的高水平需求。直到1944年，德国的许多家庭仍然有新鲜的肉类供应。这也是纳粹当权时所承诺的，所谓“贿赂人民”一说。德国不能以行政命令的强制性措施来提高人民对战争的积极性，所以只能靠生活供应来“收买”人民对战争的支持。而苏联则完全不同。成千上万的人民在法西斯的侵略暴行中失去了亲人朋友，斯大林和苏联高官们也失去了自己的长子。对于绝大多数士兵来说，无需内务部队的监督也能拼命地战斗。全国上下都发自内心痛恨着万恶的法西斯侵略者并愿为战争胜利奉献一切。妇女和儿童纷纷进入工厂车间和农庄田地，“一切支援前线”的口号被挂了出来，任何资源都将优先供应前线，然后才是保障人民生存。在德国，未经训练的16岁德国男孩“希特勒青年团”成员朝着远处的苏军胡乱开枪，浪费着宝贵的弹药；在苏联，技术炉火纯青的12岁苏联小女孩取代了资历丰富的老工人，一天生产了几千发机枪弹链供应前线。
最后，就我看来，德国至少要做到这四点，局势才可能扭转。论资源，德国控制着大半个欧洲：论技术，德国绝不弱于苏联。不过要我这个决定论者来说的话，这也不是那个纳粹德国了。因为有很多事情希特勒不会同意改变，他们还要去维护“人种理论”，所以他们不能完全投入战争。纳粹还要花心思“高效”屠杀犹太人，还要搞纳粹畸形的恐怖实验，还要开发一些不切实际的武器（“古斯塔夫”系列铁道炮、“复仇者”系列（"V"）飞弹火箭等等），为了一个爱因斯坦赌气放弃原子弹（说是“犹太人物理学”而将其作用贬低）。也就是说，他们自身的纳粹理论奠定了他们战争失败的根基。面对战争残酷的现实而不是如古日耳曼神话那样神奇的幻想般的发展，他们不得不修改其理论以自圆其说（如为了接纳日本人作为轴心盟友，赐予其“荣誉日耳曼人”称号；而先前纳粹曾宣称黄种人和黑种人与犹太人共为底层的“劣等人种”，后来为了排除日本人而改”黄种人“为中国人；并让盖世太保逮捕了几千名光明正大居住在德国柏林、汉堡等城市街头的华人进入集中营，战后生还者寥寥无几）。而他们无法也不能更多地在其理论上为现实需要让步了。因为他们过去向德国人民撒了太多的谎言。
『伍』 有谁知道关于李小龙吗
武术技击家李小龙
李小龙，伟大的武术技击家，世界武功片电影表演家，截拳道的创始人。
李小龙的一生是短暂的，但却如同一颗耀眼的彗星划过国际武坛的上空，对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。他主演的功夫片风行海外，中国功夫也随之闻名于世界。许多外文字典和词典里都出现了一个新词：“功夫”(Kung Fu ) 。在不少外国人心目中的功夫就是中国武术，李小龙也成了功夫的化身。许多国外武林高手、空手道拳师，泰拳大师看过李小龙主演的功夫片后都承认：“李小龙确有真功夫。”确实，还很少有一位东方武术家能像李小龙一样突破国家、种族的领域，并且在死后声威依然不减。
李小龙由于在武术和电影等方面有卓越的贡献，他先后在1972年和1973年两度被国际权威武术杂志《黑带》评为世界七大武术家之一。1972年还被香港评为十大明星之一。美国报刊把他誉为“功夫之王”，日本人称他为“武之圣者”，香港报纸赞誉他为“当代中国武术及电影史上的奇才”。在美国、日本、英国、香港、台湾等国家或地区同时出版了纪念李小龙的多种多样的杂志和特刊，都称他为“发扬中国武术最有成效的人。"
永远的李小龙:http://lixiaolong.memsky.com
李小龙传奇中文网: www.leexl.cn
人物档案
原名：李振藩
英文名：布鲁斯.李(Bruce Lee)
乳名：细凤
绰号：马骝，冇天装，阑仔，牛王头，冇时定，点解龙 ，猩猩王等。
籍贯：中国-广东-顺德
生于：1940年11月27日 (星期三) 9:15pm
卒于：1973年 7月20日 (享年32岁)
生肖：龙
出生地：美国-旧金山(三藩市积臣街医院)
身高：171CM
百米成绩：11.8s
体重：64公斤
血型：O型
嗜好：练武，冥想，恰恰舞，阅读，哲学
肄业于香港喇沙书院
1961年赴美国西雅图-华盛顿大学攻读哲学及心理学
害怕的东西：水
7岁从影，13岁习武
入门功夫：咏春拳
父亲：李海泉(李满船)(粤剧名丑)
母亲：何金棠（欧亚混血）
师父：叶问(咏春宗师)
崇拜的人：海明威
姊姊：亚葛蕾丝、费芙
哥哥：彼得(忠探)
弟弟：罗勃特
太太：莲达．爱美莉(Linda)
儿子：李国豪（拍摄电影中意外丧生）
女儿：李香凝（从影）
李小龙有一兄、一弟、两姐
李小龙安息于美国西雅图湖景墓地，由儿子李国豪陪伴。
李小龙名言
让你的思维如水一般没有束缚，招式变幻的伟大可以在水中得到启迪。
世界上最柔的东西莫过於水，然而它却能够穿透最为坚硬的东西，可以存在於任何空间，没有什麼能够超越它，例如滴水穿石，这就是“柔德”所在，所以说弱能胜强，柔可克刚。
1、我绝不会说我是天下第一，可是我也绝不会承认我是第二。
2、光是知道是不够的，必须加以运用；光是希望是不够的，非去做不可。
3、总是有人跑来问我：“李振藩——你真的有那么厉害吗？”，我说：“噢，如果我告诉你我很厉害，也许你会说我在吹牛。但是如果我告诉你我并不厉害，你肯定知道我在撒谎。”
4、随着时间的流逝，英雄人物也和普通人一样会死去，会慢慢地消失在人们的记忆中。而我们还活着。我们不得不去领悟自我，发现自我，表达自我。
5、清空你的杯子，方能再行注满，空无以求全。
李小龙与海明威
他喜欢文学课，喜欢美国当代作家海明威的作品，他被海明威塑造的"硬汉"形象而深深打动，更对海明威的传奇经历和冒险精神而由衷倾服。海明威曾独驾救护车在炮火连天的欧洲战场抢救伤员，他身中数百弹片，而大难不死。他独去非洲原始森林猎狮，其勇猛，连终身与猛兽相栖的黑人向导亦自愧弗如。他独驾一叶扁舟在茫茫的加勒比海猎鲨，凶残的鲨鱼，肆虐的飓风，都不能将他击垮。 李小龙在作业中写道："海明威才算得上一位真正的作家，他把自己的经历和灵魂写进自己的作品里……"
关于李小龙
李小龙生于美国三藩市，他的童年和少年是在香港度过的。李小龙幼时身体非常瘦弱。他父亲为了儿子的体魄强壮，在他7岁时便教其练习太极拳。李小龙在13岁时跟随名师叶问系统地学习了咏春拳，并在家中设一座木桩，每天对着木桩勤练不辍。此外，他还练过洪拳、白鹤拳、谭腿、少林拳、戳脚等拳种，为后来自创截拳道打下了坚实的基础。
为了提高技击水平，李小龙除了勤习中国拳术外，还研究西洋拳的拳法，他一边参加西洋拳训练班，一边节省零用钱购买世界拳王路易士的拳击赛纪录片，从中学习拳王的步法、身法、拳法和训练方法；他还经常参加校内外的拳击比赛，不断丰富实战经验。赴美深造自创截拳道
由于害怕李小龙学坏，在他18岁那年，李小龙的父母决定送李小龙到美国留学。 李小龙在西雅图的生活相当艰苦，进入大学就读以后，他除了学习外，把精力都放在研习武术上。他在学校里组织了一支“中国功夫队”，经常在校园里进行训练和表演，博得了师生们的好评。
李小龙经过精益求精的潜修苦练，使功夫逐渐娴熟乃至达到更高的境界。其中的“李三脚”、“寸拳”和“勾漏手”更是他的绝招。 李小龙是个多面手，除了精通各种拳术外，还擅长长棍、短棍和二节棍等各种器械，并研习气功和硬功。
李小龙为了宣扬中华武术，在大学2年级期间，租了校园的一个停车场角落，挂起了“振藩国术馆”的牌子。他边教边练，刻苦磨炼，技术大有长进，尤以腿功造诣更为精深。 在振藩国术馆里，他认识了来学武术的医学院女学生莲达，经过一年多的交往，他们渐渐产生了感情，在1964年8月，他俩正式结婚。婚后，李小龙夫妇双双辍学，合力经营武术馆。
自从李小龙在佛罗里达州唐人街赤手空拳制服4个持刀歹徒，勇救华人少女的消息在报纸上刊登之后，李小龙的名字便传遍了美国，佛罗里达州等电视台也请他表演腿法，中国功夫引起人们的重视。而他创办的振藩国术馆也逐渐兴旺起来了。为了扩大影响，李小龙经常到各处参加武术比赛，并先后在西雅图、奥克兰、洛杉矶等地开设武术分馆授徒。国术馆的规模和设备不断完善，世界上许多显赫的武打明星如美国空手道冠军罗礼士等都争着拜他为师，好莱坞的著名电影明星如占士亨宾和史提夫都是他的门徒。世界拳王阿里也曾登门拜访，与他交流经验。美国国内各流派的拳师经常聚集在李小龙的武馆切磋武艺，他的“以武会友”的宗旨收到了预期的效果。涉足电影界功夫震全球
20世纪70年代初，一股中国功夫影片的狂潮席卷着世界。李小龙这个响亮的名字震撼全球。
1971年夏季，李小龙接受香港嘉禾电影公司的邀请，以1.5万美元的片酬签了两部影片，第一部是以中国武术为题材的《唐山大兄》。该片预算只有10万美元，而且剧本也是边拍边写的，在这种情况下却创下了香港开埠以来的电影最高票房纪录，达到了300万港元。 继《唐山大兄》之后，李小龙又拍摄了《精武门》，《精武门》比《唐山大兄》增加了一倍的预算，引起更大的轰动。李小龙在片中的大无畏精神和惊人的打斗技巧，特别是他表演中的“李三脚”和“地躺拳”和“双节棍”，令人赞不绝口。 此后，李小龙又自组协和电影公司，自编、自导、自演了影片《猛龙过江》和《死亡游戏》，还与美国华纳电影公司联合拍摄了《龙争虎斗》，并亲自担任了主角。 正当李小龙雄心勃勃，大展宏图，准备继续拍完《死亡游戏》的时候，由于药物过敏，1973年7月20日突然在香港逝世，享年才33岁。
李小龙由于在武术和电影等方面有卓越的贡献，他先后在1972年和1973年两度被国际权威武术杂志《黑带》评为世界七大武术家之一。1972年还被香港评为十大明星之一。美国报刊把他誉为“功夫之王”，日本人称他为“ 武之圣者”，香港报纸赞誉他为“当代中国武术及电影史上的奇才”。在美国、日本、英国、香港、台湾等国家或地区同时出版了纪念李小龙的多种多样的杂志和特刊，都称他为“发扬中国武术最有成效的人。”
李小龙的一生是短暂的，但却如同一颗耀眼的彗星划过国际武坛的上空，对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。他主演的功夫片风行海外，中国功夫也随之闻名于世界。许多外文字典和词典里都出现了一个新词：“功夫”(Kung fu)。在不少外国人心目中的功夫就是中国武术，李小龙也成了功夫的化身。许多国外武林高手、空手道拳师，泰拳大师看过李小龙主演的功夫片后都承认：“李小龙确有真功夫。”确实，还很少有一位东方武术家能像李小龙一样突破国家、种族的领域，并且在死后声威依然不减。
李小龙多才多艺，亦文亦武。他每当练功之余，埋头研究武术理论与训练方法。他逝世前留下了七大本学武笔记和六本著作手稿：《截拳道》、《截拳道研究》、《功夫记录》、《二节棍法》、《布鲁斯-李拳术图解》(英文版)和《布鲁斯-李武打技法》(英文版)。世界各国技击杂志仍在不断地研究、介绍他的武功，世界各地的武术爱好者依然崇拜他。当回顾作为一位中华武术传人的李小龙一生时，人们将永远怀念他那颗热爱中华民族、振奋中华民族精神，渴望中华民族强盛的赤诚之心。
李小龙的一生是短暂的，但却如同一颗耀眼的彗星划过国际武坛的上空，对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。他主演的功夫片风行海外，中国功夫也随之闻名于世界。许多外文字典和词典里都出现了一个新词：“功夫”(Kungfu)。在不少外国人心目中的功夫就是中国武……
李小龙的女儿李香凝澄清对李小龙的误读
李香凝逐条列出她对事实的澄清，修正多年来外界对李小龙的部分误读，还涉及到众说纷纭的李小龙之死，但最令人感动的是，她作为女儿，在澄清真相时数次谈到澄清这些，是因为“不能违背李小龙的哲学”。部分“误读”如下：
1.李小龙从未跟依诺山度学双截棍。
“没错，许多文献里都提到我父亲向依诺山度学过双截棍，但是这不是事实。我父亲是自学双截棍的。我会尽快给你更准确的信息。”
2.李小龙从未经过西洋拳训练。大家说李小龙在上中学时体育课上的拳击练习。
“我认为我父亲从未在高中参加过拳击训练。”
3.李小龙从未与木村交过手，从未输给过空手道。
“如果是也只是俩人练习，切磋武艺。”
4.原本讲述李小龙是在拍摄《死亡游戏》时去世的。
“我父亲刚刚开始拍《死亡游戏》时就停止了，并去拍摄《龙争虎斗》，也没有继续拍《死亡游戏》，就去世了。”
5.澄清李小龙从未参加“长岛国际比赛”，也未得到过冠军，他仅仅是去表演。
“我父亲没有参加这些竞标赛(或任何竞标赛)，因为在哲学上他认为这样比赛不符合武术的理念。他不相信搏击，因为真正的拳击是没有规则的。因此，他没有在这些比赛上做表演，也从未参加过比赛。因此，我认为最好不要表现他在任何竞标赛上表演，不管是用什么名字，因为这有悖于他的哲学。如果你要表现他参加比赛，那么就是梦幻般的。”
龙之奋斗历程
童年时候的李小龙非常顽皮，不爱学习，性格怪异，喜欢独处。但拍电影却非常敬业，加上天资聪颖，成了小有名气的童星，深受女孩们欢迎，而李小龙也自小是个性情中人，交女孩也是他的嗜好。13岁那年拜入叶问门下学习武术，到处寻人打架，1957年夺得香港校际拳击赛冠军，58年夺得全港恰恰舞公开赛冠军。总之，这之前的李小龙还是一个年轻、顽皮、不爱学习、到处惹是生非的毛小子。
李小龙的奋斗历程应该从19岁那年怀揣100美元只身前往美国谋生算起。
邮轮经过神户、横滨、夏威夷，前往他一片茫然的未来之地——旧金山。在香港，他是小有名气的童星和赫赫有名的街头打手，在这里——还算不得真正意义上美国社会的旧金山他只是无数到美国淘金华人中不起眼的一个，只能干一些零碎的活，住在破烂的贫民区。
旧金山最引为自豪的是宏伟壮观的金门大桥。李小龙站在桥上，倚栏眺望碧蓝的大海。大洋的彼岸，是香港，他由此想起他那"望子成龙"的父母。他决计洗心革面，发奋自强，做出成果来证实自己是一条龙！
李小龙在旧金山，干得稍长、稍有点起色的职业是教人跳"ChaCha"(恰恰舞)，他的收费低廉，学员稀少，这与他精湛潇洒的舞技很不相称。在香港，他是跳舞作乐；现在，他却以舞艺权做维持生计之手段。美国人不鄙视从事任何职业的人，可李小龙总觉得有些无奈。
三个月后，他去了西雅图。他找到周露比女士开的中餐馆，周女士很热情地接待了他，并收容他在餐馆打工以赚取生活费和学费。
李小龙进了当地的爱迪生高级工业学校(相当于中国的职业高中)，这是他英文水平不够格的缘故，不能够直接进大学。周女士是李小龙父亲的旧友，她在政治上很活跃，是当地华人社团的代言人。但李小龙父亲的面子，到李小龙正式打工的那天，给无情地撕掉——周女士俨然一副老板面孔，她毫无表情地对李小龙指指点点，稍不满意，便厉声训斥。李小龙怒火填膺，他来美已三个月，虽也知道"朋友归朋友，生意归生意"这一信条，但他觉得太突然，简直就受不了。但李小龙还是把火气强行压下，按照周老板的意旨，把活计做得她满意。李小龙的行为跟在香港时大不一样，依过去的脾气，他会摔掉盘子不干，或拿盘子砸她个满脸开花。
美国的学校，跟保守的香港学校很不相同，完全是开放性的，纪律松懈散漫，在李小龙看来，美国的学生简直就在玩。此时的李小龙，父母再不能督促他，老师也不会约束他，同学更不会因学业的优劣而崇拜或鄙视一个人。李小龙完全可以无拘无束，放浪形骸。然而，此时的李小龙完全成了另一个人。他一改在港厌学逃学的作风，一丝不苟，如饥似渴地学习。他深知学费来之不易，逆境中的他悟醒了许多人生的哲理。他知道理科一直是他的弱项，他曾对它恨之入骨、厌之如蝇。现在，他尽管仍不喜欢，却比文科下了多倍的苦功。他对英语，更是到嗜学如命的地步，他知道；来到美国，无论进大学深造，还是进社会就业，语言是最最重要的。
李小龙的英语水平提高很快，开始做跑堂，工资比做杂务要高，还有小费。但李小龙心中仍十分压抑。他从小就有做首领的欲望，希望驾驭他人，而不被他人所驾驭。李小龙正处于被人人所驱使的境地，食客、老板、厨师都可以驱使他。
李小龙离开了周记餐馆（这期间有一段爱情风波促成了此事），发誓不去任何一家餐馆打工——那样太束缚自己的个性了。他想独立从事一种职业，哪怕收入仅够糊口，也比受他人约束要心情舒畅。
李小龙结识了日本美籍商人木村武之，那时他19岁，木村36岁。他们成了忘年之交，村甘愿做李小龙的弟子和追随者。李小龙一直想开设武馆，但没把握，也没钱。现在得到了木村的鼓励和出资帮助，武馆开起来了。
李小龙的武馆设在西雅图唐人街的一个地下室里，初衷是以此为谋生手段，并将中国武术发扬光大并独创一支门派。但是创业是艰难的，问津武馆的寥寥无几。李小龙跟木村商量后，就和木村带几个学武的学生，去西雅图的几所大学做示范表演。事实证明，他这种笨拙而古老的方法行之有效，他的表演越来越受大学生的欢迎，每次都有一两个学生放弃他们原有的爱好，而改学中国功夫，武馆初见起色。
1961年，李小龙顺利地完成了高中学业，以优异的成绩考入华盛顿州立大学，主修哲学。那时，医科、法律、商科是热门专业，而李却选择了冷门的哲学。李小龙是一个好动而又好静的双面人，他酷爱武术，活泼好动争强好胜，又爱静静地思考。李小龙沉湎于哲学的海洋里，他崇拜的东西方哲学家，有中国的老子、庄子，德国的尼采，法国的萨特。他发现，叶问师父的教诲，以及古代侠客故事所包容的意义，皆可从老庄哲学中找到印证。而尼采、萨特的哲学，又与李小龙好斗好强、无拘无束的天性惊人地相似。"真人不露相"是中国古代大侠的行为准则和追求境界，而年轻好胜的李小龙，总在不断地推销自己，张扬自己，以证实自己个"超人"。
李小龙脑瓜子绝对聪明好使，应付学业绰绰有余，主要精力放在了功夫上。他在学校附近的停车场租用了一个角落，每月20美元租金，用作他的武馆。他和木村对这块地方非常满意，较唐人街那个地下室，空间和光线都要优越得多。1962年，第一间“振藩国术馆”开设起来了。
当时他的名气已经颇大，是校园里引人注目的华裔学生。他好出风头，擅长演讲，乐于推销自己，一些美国人也加入到李小龙门徒的行列。他总能如愿地招满学生，每位学费每月15美元。对囊中羞涩的李小龙来讲，这是一笔不菲的收入。
那时，美国征战越南，李小龙应征入伍，当了一回“兵哥哥”。但是李小龙自由不羁的天性怎会愿意待在军队呢？后来李小龙作为预备役军人留在美国本土，末被派往越南作战。这算是他的一大幸运，也是武术界的一大幸运。
李小龙在大学期间与琳达坠入爱河，后来双辍学结婚。他们之间的爱情故事请读祝春亭的《功夫影帝李小龙》第六章。
李小龙和琳达离开了华盛顿，去了更有发展前景的加州。在那里结识了菲律宾棍王丹·伊鲁山度，武术界的前辈严镜海，全美空手道冠军罗礼士，美国跆拳道之父李俊九。从影是他的梦，但自来到美国，一直跟电影无缘。未曾听说，有哪位华裔演员跻身好莱坞，并占有一席之位，但却又一直忘不掉电影并怀着一线希望。他们驱车来到天堂般的好莱坞，却只能远远望望而已。未来，很远。他们离开好莱坞，李小龙靠在座椅上，情绪低落，琳达说：“你行的，一定行”。在李小龙奋斗的背后，琳达一直直默默忠实地支持着他。
1964年秋季，李小龙参加全美空手道大赛，击败蝉联三届冠军的罗礼士而荣登冠军宝座，并与罗礼士成了挚友和师生。
1964年，美国长堤空手道大赛是李小龙一生的重要转折点。李小龙作为表演佳宾出席这场大赛，表演了咏春拳，蔽目粘手、寸拳、无影拳、二指俯卧撑等，令所有观众瞠目结舌。李小龙在长堤国际空手道大赛中的出色表演，使他名气在美国武术界名气大增，不少武师从千里万里之外赶来拜访他，而这次大赛表演也促成了李小龙迈出踏入好莱坞的第一步。
经过长时间的周折，李小龙得到了好莱坞电视剧《青蜂侠》第二主角加藤的角色，这之前穿插着《陈查理》长子角色落选和李小龙携琳达回港的事。《青蜂侠》的播出，没有引起太大轰动，但饰演加藤的李小龙，却愈来愈受观众的青睐，他英俊灵敏，身手不凡，在剧中的表现，远胜于饰主角青蜂侠的威廉士一筹。
李小龙终于实现了进入好莱坞从事表演的梦想。他没有名声大噪天下知，却已取得可喜的业绩。他的最终目标是做世界级的功夫明星，这条路不平坦，充满艰辛，并且漫长。
李小龙把武馆关了，想一心做职业演员。后来得到费西蒙的指点和雪伯灵的开导，武馆重新开起来了，不过不是什么人都收，不是每个月学费20美元，而是只收名人和资质很高的人，每小时学费50美元，后来还涨到250美元！——这样来提高他的名气。
李小龙已在好莱坞有了一席之地，也接演了一些配角，担任武术指导什么的，但总是在原地徘徊不前，甚至还不得已饰演了《丑闻喋血》中那个阴阳怪气的同性恋杀手。在好莱坞昙花一现的人很多，况且他还是一位中国人，要在好莱坞风风火火谈何容易。一位影评家说："一句话，因为李小龙是中国人。不是好莱坞的首脑对李小龙本人有什么偏见，而是美国根深蒂固的种族偏见如无形的手，窒息了他们的思维。"
虽然事业不得意，但李小龙并没有垂头丧气，反而很有自信地在一张便签上写到：
我的明确目标
我，布鲁斯·李，将会成为全美国最高薪酬的超级东方巨星。作为回报，我将奉献出最激动人心，最具震撼性的演出。从1970年开始，我将会赢得世界性声誉；到1980年，我将会拥有一千万美元的财富，那时候我和我的家人将过上愉快、和谐、幸福的生活。
那时虽然对李小龙本人来说甚不得志，但他的名气已经非常之大，香港能请动李小龙的也只有邵氏与嘉禾两家。本来李小龙看中的是实力雄厚的邵氏，并且不计较相对较低的片酬，但邵逸夫自高自大，最终因各种原因不欢而散；另一方面，邹文怀以他的诚意打动了李小龙，李小龙决意加盟嘉禾。
嘉禾、邹文怀，这两个词在李小龙影坛事业生涯中占着重要的地位，推崇尼采要做“超人”也真正做到了“超人”的李小龙只听两个人的话：一个是妻子琳达，另一个就是邹文怀。
以后的事就是大家所熟知的经典“四部半”。很多人都津津乐道于李小龙这短短两年掀起狂澜的时期，很多人只知道《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》，只知道一次又一次打破票房记录，只知道李小龙似乎一夜之间成了国际巨星，但有多少人了解李小龙在这之前艰难的奋斗历程，有多少人知道这两年中李小龙的孜孜不倦？
《唐山大兄》一片的摄制，在极原始、极艰苦的泰国柏庄。当时嘉禾还没有足够的财力去造出剧情所需的场景、道具，住宿、饮食条件都十分艰苦，气候也不适应，总之，比在好莱坞拍片简直就是天壤之别。李小龙怨言归怨言，工作起来却十分投入，仿佛有使不尽的精力和力气，令其他疲惫不堪的演职员十分佩服。尽管当时条件艰苦，工作繁忙，精神和体力严重透支的李小龙仍坚持练功。他们住在柏庄附近小镇的旅馆里，每天天末亮，李小龙就起来跑步健身，而当时极度疲惫的演职人员还沉浸在梦乡中。
1971年《唐山大兄》公映，狂揽320万，打破《仙乐飘飘处处闻》票房记录230万，天皇巨星从此诞生。
李小龙决定留在香港，马上投入到《精武门》的拍摄。第二年，《精武门》上映，票房突破450万。那李小龙风风火火的年代，也是嘉禾起死回生的年代。
同年，李小龙自编自导自己主演和制片，推出又一力作《猛龙过江》，票房超过500万。本来李小龙想自己组建公司自立门户，但李小龙野心虽大，但并非经营之才，对如何筹建、运作，心中无底。邹文怀语重心长地说：此事要慎之又慎，我是在影坛混到这把年纪，做过好些部电影的制片，有了十二分把握才离开邵逸夫走这步的。现在好些人年少志高，草率行事，创办制片公司不待制片就砸牌了。后来李小龙便打消了这个念头。
1972年秋，不待《猛龙过江》公映，只作了短暂的休息，李小龙便投入《死亡游戏》的摄制。但只拍摄了三段武打和一些零散的镜头就得到了主演《龙争虎斗》的机会。这是一部使他如愿好莱坞成为真正国际巨星的作品，只可惜这部影片上映前一个月便辞世西归，只有他的在天之灵能看到这一切了。
李小龙还在美国好莱坞仿惶时，曾夸海口立下三大宏愿：一是推广弘扬截拳道，使中国功夫传遍全世界；二是使华语片打进国际市场，让全世界的电影观众认识中国电影；三是在欧美的影片中饰演主角，奠定中国演员的国际地位，《龙争虎斗》让他了却了这三大宏愿。
李小龙的英年早逝有很多原因，包括他晚年（估且这样说吧）对身体犯下的错误，如服食大麻，使用肌肉振荡机等（这里我们并不回避），但与他过强的意志超出了身体承受能力，超负荷的工作也有着很大的关系。
龙就是这样铸就的。李小龙告诉我们：即使你是天才，也需要奋斗。
李小龙荣誉榜
1957年，获香港校际拳击赛冠军。
1958年，获全港恰恰舞公开大赛冠军。
1971年，被国际武术权威杂志《黑带》列为“世界七大武术名家之一”。
1972年，获金马奖“最佳技艺奖”。
1979年，美国洛杉矶市政府将《死亡游戏》的开映日，即7月8日，定为“李小龙日”。
1980年，获日本《朝日新闻》选为“七十年代代表人物”。
1986年，被德国汉堡大学选为“最被欧洲人认识的亚洲人”。
1993年，美国好莱坞名人大道铺上李小龙纪念星徽。
1993年，美国发行李小龙逝世二十周年纪念钞票。
1993年，获香港电影金像奖大会颁发“终身成就奖”。
1998年，获中国武术协会颁发“武术电影巨星奖”。
1998年，获《时代杂志》评为“二十世纪的英雄与偶像”，是唯一入选的华人。
1998年，获美国演艺同业公会“终身成就奖”。
2000年，美国政府宣布发行一套《李小龙诞辰六十周年纪念邮票》。
2004年，英国传媒协会特为李小龙颁发“传奇大奖”。
2005年，获香港电影金像奖大会“百年光辉之星”奖。
2005年，入选《人物》“电影百年十强人物”之一 。
2005年，获“中国电影走向世界杰出贡献奖”。
2005年，当选“中国电影百年百位优秀演员”。
2005年，获国家“中外文化交流突出贡献奖”。
2007年，入选英国Total Film杂志“50大电影英雄”。
李小龙统计数据
李小龙的拳力:拳击400磅,与拳王阿里相同.
李小龙的寸拳:相隔10厘米能将150斤的壮汉击5,6米远.
李小龙的腿功:能够击出1650磅的神力,曾用侧踢把一个150斤壮汗踢飞20米落入游泳池中.
李小龙的速度:一秒打9拳,踢6次腿!速度几乎是大山的两倍.天下武功,无坚不摧,惟快不破!所以,这是最关键的,即便大山力量大过李小龙,与李小龙交手,他根本占不到便宜.估计用不了半小时,大山就会承受不住李小龙连续的重击而败下阵来.
注:世界三届空手道冠军罗礼士被李10秒解决掉,况且李小龙一般不会先发制人,而是是后发先至,截击对手的进攻.如果李小龙先发制人的话,对付空手道中下选手也都是秒杀.对付高手一般不会超过十分种.
『陆』 海贼王所有人物名字
家是孩子生命最初的课堂，如果父母能在家里给孩子创设一个双语环境，对孩子的英语能力的培养大有裨益。
下面4种方法能够让家长轻松为孩子创设一个双语环境。
01 磨耳朵
给孩子听英语儿歌，像听中文儿歌一样，这是一种比较省力的方式，俗称“磨耳朵”。
通过坚持大量的听，不断的输入，在培养语感的同时，也是在提高孩子的辩音能力，对后续的英语学习提供强有力的基础保障。
02 共读英语绘本
和孩子共读英语绘本是双语启蒙的最佳工具之一。能够促进孩子对世界多方面的认知。
每天和孩子用英文共读半小时，长期坚持，会对孩子将来的双语能力有深远影响
03 无处不在的词汇库
家长可以为孩子购买一些词汇卡片，把他们“埋伏”在孩子经常“出没”的地方，成为孩子日常生活的一部分。
当然，家长的陪伴是最重要的，用词汇卡片和孩子温习一下今天认识的新事物，这有助于巩固孩子的语言学习。
04 善用多媒体
如果觉得自己和孩子共读绘本时不够流利，网上有很多英语启蒙的资源，可以加以利用。
比如在读绘本的时候，如果父母觉得文本太难，可以陪孩子听绘本音频。或者借助英语启蒙APP来和孩子一起学习英语。
推荐一款好用的英语学习AP.P“考拉英语外教”，可在应用商店下载，里面有绘本、睡前故事、益智游戏等等，都是免费的学习资源，家长们可以加以利用哦~
网络
『柒』 我要找关于名人成功的小故事
名人成功故事（1）
这是一个美国人走过的路
1809.2.12,生日
1818年(9岁)，母亲去世。
1831年(22岁)，经商失败。
1832年(23岁)，竞选州议员落选。
同年(23岁)，工作丢了。想就读法学院，未获入学资格。
1833年(24岁)，向朋友借钱经商。
同年年底(24岁)，再次破产。接下来，他花了16年时间才把债还清。
1834年(25岁)，再次竞选州议员，这次赢了。
1835年(26岁)，订婚后即将结婚时，未婚妻死了。
1836年(27岁)，精神完全崩溃，卧病在床六个月。
1838年(29岁)，争取成为州议员的发言人—没有成功。
1840年(31岁)，争取成为选举人——落选了。
1843年(34岁)，参加国会大选——又落选了。
1846年(37岁)，再次参加国会大选——这回当选了。前往华盛顿特区，表现可圈可点。
1848年(39岁)，寻求国会议员连任，失败。
1849年(40岁)，想在自己州内担任土地局长的工作，遭到拒绝。
1854年(45岁)，竞选美国参议员，落选。
1856年(47岁)，在共和党内争取副总统的提名——得票不足100张。
1860年(51岁)，当选美国总统。成为美国历史上最伟大的总统之一。
生下来就一无所有的林肯，终其一生都在面对挫败。他曾经绝望至极，但从没有放弃人生这场跳高比赛。
所以，永远不要小瞧自己
成功故事（2）
看过电影《天下无贼》的人，也许都会为影片中那个坚信“天下无贼”、纯朴善良憨厚老实的“傻根”而感动。谁能想到，“傻根”的扮演者王宝强原本是一个建筑队刷墙的打工仔。
闯北京心中有梦
王宝强1985年出生于河北省南和县大会塔村，和大多数农村小孩一样，他从小特别喜欢看电影，尤其是武打片。8岁那年，看完李连杰主演的《少林寺》后，王宝强硬缠着父母把他送到河南嵩山的少林寺学武拍电影。
在少林寺待了6年，1999年夏天，因为家庭贫困，年仅14岁的王宝强决定外出打工。他带着平时积攒下的600元钱，单枪匹马地坐火车到北京，在海淀区一个建筑工地上找到了一份做小工的活计。这是他的第一份工作，他干得特别认真。不久，他又在另一个建筑队找到了一份刷墙的活计，晚上就跟十几个工友挤在一个用毡布和木板搭成的通铺上。
解决了工作问题之后， 儿时对武打片的向往又在王宝强心中涌动。他想，自己好歹也有武术专长，为何不能试着演戏呢?他特意找到在一家公司当白领的同乡讨教。同乡听了他怯怯的表白，很不屑地笑道：“你可以到北京电影制片厂门口碰碰运气，那里有不少导演‘挑’人!”王宝强当真了，兴奋地说：“那我是不是可以当演员拍戏了?”谁料同乡有些怜悯地说：“傻小子，那叫群众演员，你混在人群里连个背影都看不到!在北影门口，像这样碰运气的人多如牛毛!”王宝强仍然傻乎乎地说：“看不到也没关系，反正我也拍戏了。”
2000年初，王宝强真的离开了建筑队，打听着来到了北影厂门口。这里果然有许多像他这样等待机遇的男女，他们有的是刚毕业的大学生，有的是北漂族，但全都守候在大门口，或蹲或站，满脸都是期待。王宝强毫不犹豫地加入了这支守候大军。
天助自助之人
王宝强的运气还真不错，2000年春天，他正蹲在北影门口守候时，电视剧《银鼠》的导演来这里挑人。导演问他愿不愿意到剧组当一回群众演员。王宝强高兴得差点蹦了起来!这次拍戏结束后，他得到了500多元的报酬。
此后，王宝强又在北影门口接到了拍摄《孝庄秘史》的活儿，为剧中一位男主角当替身。虽然报酬不过每天50元钱，但他必须一次次地攀上高高的梯子，又一次次地摔下。有时，他还必须被别人死死地扣住手，再狠狠地摔在地上。当导演兴奋地大喊“OK”时，他已经被摔得鼻青脸肿了……
拍完《孝庄秘史》后，王宝强很长一段时间都没接到戏。到了2001年冬天，只有一身单薄衣衫的他冻得发起了高烧。他不想花钱到医院里看病，咬牙挺着。谁知越挺病情越重。后来，他的全身居然起满了水疱。万般无奈，他只得向朋友借了200元钱去看病。医生用针头将他身上的水疱一个个挑破，再敷上一层消炎药。他咬牙忍住疼痛，眼泪扑簌簌地流下。他哪里是痛得流泪，而是心疼这次看病花掉了100多元钱!这100多元钱，他要从梯子上摔下多少次才能赚回来啊!
病愈后，王宝强开始有意识地结识一些演艺圈的朋友，并把个人简历漫天抛洒，希望被哪个导演看中，让他饰演主角。谁知，知道的人都对他嗤之以鼻：你文化不高，长得不帅，武术也很一般，怎么可能有出头的时候?
然而，王宝强偏不信这个邪。2002年初，他蹲在北影门口等戏时，无意间听说导演李杨想拍摄一部关于煤矿的戏，正在物色演员。王宝强闻言，请人拍了一段自己的生活录像，辗转打听到地址，将录像寄给了李杨。
幸运的是，李杨收看了他的录像后，觉得这个大鼻子、小眼睛、浓眉毛的王宝强有股傻劲，适合演矿工，竟然真的敲定由王宝强和其他两个演员担任片中的主角!接到李杨的电话后，王宝强觉得自己就像在梦中一样。他不敢相信，却又是那么愿意相信!随即，他跟李杨来到山西省的一个小煤矿拍摄《盲井》。这部戏终于让王宝强体会到了当主角的滋味，也让他拿到了一笔可观的片酬。“小富”了一把的王宝强一咬牙，一横心，奢侈了一回，花1000多元买了部手机。
然而，《盲井》这部电影因种种原因没有在国内公映，只是在柏林电影节上获了一个小奖。在国内，仍然没有哪位观众和更多导演认识王宝强，他的生活依旧没有发生多少改变。
和王宝强一起在北影门口“蹲点”的伙伴，大多认命地“改行”或者回了老家。然而，王宝强对上银幕依然是那么向往。他想，无论干什么事，如果半途而废就是逃兵，还算什么追求梦想?此时，他脑海里有一个强烈的信念：要坚持下去！
2004年春天，大导演冯小刚筹拍《天下无贼》时，无意间看到了王宝强主演过的《盲井》。他感觉王宝强非常适合《天下无贼》中的一个角色，便通过李杨联系到王宝强，让他来自己的工作室谈谈。
王宝强接到了冯小刚的电话，高兴得差点“中风”了!直到走进冯小刚工作室的电梯时，他的心仍然像要跳出胸膛。敲开工作室的门，只见冯小刚正坐在办公椅上冲他微笑。刚一落座，冯小刚就赞扬起他在《盲井》中“天然去雕饰”的表演，希望他来演《天下无贼》剧中一个憨厚的农村娃“傻根”。王宝强激动得一句话都说不出来，只知道一个劲儿地点头……半小时后，王宝强告辞出来，忍不住冲街上的每一个行人傻笑。
梦想一步步成真
2004年4月1日，王宝强跟随《天下无贼》剧组来到甘肃省夏河县的拉卜楞寺试戏时，冯小刚才向他透露：与他演对手戏的是刘德华、刘若英、葛优和李冰冰!王宝强顿时惊诧得嘴巴都张大了!此前，能够与这些大明星见上一面就是他最大的心愿，他怎么敢奢望能和他们一起演戏啊！
一天，王宝强在拉卜楞寺门前试完戏，正用袖子揩汗的时候，突然有人从背后拍了一下他的肩膀，随后又用手捂住了他的眼睛。王宝强心想，这是谁呀?他把蒙住双眼的手掰开，回头一看，天哪，居然是香港“四大天王”之一的刘德华!王宝强惊愕地张大了嘴巴。刘德华拍着他的肩膀，说：“试戏累了吧?去休息休息！”王宝强终于回过神来，哪里还顾得休息，而是迫不及待地拉住刘德华问长问短。
接下来的一天早晨，王宝强还见到了红透半边天的刘若英。
在诸位大明星的帮助下，王宝强在《天下无贼》中表现得非常出色。冯小刚也说：“宝强这个孩子非常质朴，眼睛里流露出来的都是纯朴的东西，这些都是那些科班出身的演员不能达到的。我很看好他，他非常有前途，这部戏要火也就是火他一个人了!”
现在，因为主演《天下无贼》走红的王宝强已被不少导演相中，纷纷找他拍戏。经济条件刚刚有了一点好转，王宝强特地跑到商店给母亲买了一件衣服。他还打算在经济条件改善后，在北京存钱买房子，把辛苦一生的父母接到北京生活。现在，王宝强不但是全家人的骄傲，家乡人也几乎都在谈论王宝强，谈论他梦幻般的奇遇和成功。
成功故事（3）
周杰伦是在台湾台北市一个单亲家庭长大的。他母亲是个中学老师，父亲在他年幼的时候和母亲离了婚。正因为如此，母亲把所有的希望都寄托在了他的身上。
周杰伦3岁的时候，母亲见他在音乐方面很有天赋，就毫不犹豫地取出家里所有的积蓄，给他买了一架钢琴。于是，童年的周杰伦被剥夺了玩的权利。可每次练琴的时候，一听到窗外同伴的嬉闹声，他就总是弹得心不在焉。于是，他母亲就拿着一跟棍子，站在他后面，一直盯着他练完琴。
母亲的"棍棒教育"使周杰伦弹得一手好琴，但也使得他从小就不爱讲话，性格孤僻，学习成绩也一直不好。
1996年6月，高中毕业后的周杰伦一时找不到工作，便只好应聘到一家餐馆当了名服务生。他每天的工作就是把厨师做好的菜送到餐厅，再由女服务员传到客人面前。这份工作看似简单，可真正做起来却并不容易。因为客人多了，就容易把菜传错。而一旦出了错，服务生不仅要受顾客的气，而且老板还要扣发薪水。
尽管工作上的烦心事不少，但周杰伦对音乐的爱好却有增无减。每次发了工资，他就往音乐超市里跑，几乎把所有的钱都花在了买磁带上。平时他喜欢把单放机带在身边，没事就听音乐。
有一次，心情不错的周杰伦双手托着一盘菜，边走边听歌。不想，他一不小心竟与一位女服务生撞了个满怀，一盘热菜全部洒在了那位女服务员的身上。餐厅经理狠狠地批评了周杰伦一通，并毫不客气地罚了周杰伦2000元台币
不善言语的周杰伦一句话也没说，泪水直往肚子里咽。要知道，他那时的月薪才4000元台币呀！而现在，一下子就被经理扣掉了一半，他哪还有钱买磁带啊！
这事过后不久，餐厅的老板为提高餐厅的品位，在餐厅里配备了一架钢琴，想趁客人吃饭的时候奏乐助兴。可请来的好几名钢琴师，都因不合老板的口味而被炒了鱿鱼。
一天下班后，手痒的周杰伦趁老板不在，用那架崭新的钢琴演奏了一首他自己刚刚创作的歌曲，让员工们大吃一惊：这个从来不爱讲话的大男孩，竟然还会弹钢琴！
很快，这事就传到了老板的耳朵里。老板当即叫来周杰伦，让他担任琴师在大厅里弹奏自己创作的乐曲。几天后，他又通知当地的电视台，说他那里的服务员不仅会弹钢琴，而且还能写歌曲。这样一来，老板借电视台的炒作，一箭双雕，不仅提高了餐厅的知名度，而且还节省了一大笔请琴师的开销。
从此，周杰伦再也不用当服务员了，而是每天坐在钢琴自己创作的曲子，可时间长了，有些客人就要求点歌。这样，他就不得不顺着客人的情绪弹奏乐曲。
有一次，餐厅里有位客人过生日，希望周杰伦弹奏一曲轻快的音乐。可偏偏这时，另一位喝多了的酒的老板却甩出一大沓钞票，说要听刺激一点的。见此场面，过生日的客人也不甘示弱，从提包里掏出一大沓钞票，"啪"地一声甩在周杰伦的面前说："谁怕谁呀，我要听《月光下的夜晚》！"双方争执不下，谁也不肯让步，差点大打出手。周杰伦灵机一动，他说："你们都是这里的客人，这些钱我不能要。现在，我来弹奏一首乐曲，你们猜，谁猜对了，谁就跟着我的伴奏唱。"两位见这是一个不错的主意，便欣然同意了。
就这样，聪明的周杰伦先是弹了一首轻音乐，让过生日的客人猜中，之后又弹了一首怪异的交响乐，让喝醉酒的客人猜中。几曲下来后，双方都十分满意，不但没有打架，反而还相互对唱起来。这样，餐厅的气氛一下子就缓和了下来。老板十分高兴，当即给周杰伦涨了工资，月薪7000元台币。
卖歌求生，刘德华不愿唱他的歌
1997年9月，周杰伦的表妹替他在当地一家电视台的一个娱乐节目-----《超猛新人王》报了名。当时，该节目主持人吴宗宪也是台湾阿尔发音乐公司的老板，他安排周杰伦表演钢琴伴奏，并允许他带一位歌手演唱。
参加表演那天，周杰伦穿着一身休闲装，戴着一顶鸭舌帽，帽檐压得低低的，打扮成一副酷相。不想，演出一开始，他伴奏的音乐，让他的歌手唱起来非常难听。顿时，场下嘘声四起......
周杰伦演砸了。这时，刚好站在评审旁边的吴宗宪顺手拿过歌谱看了看，不禁大吃一惊-----这个看似漫不经心，甚至放荡不羁的年轻人写起歌来，不仅歌谱得十分复杂，还抄写得工工整整。出于好奇，节目做完后，他便邀请周杰伦辞职后到他的音乐公司写歌。
虽然，周杰伦当时并不明白为什么自己演砸了还会受到主持人的青眯，但一听说可以专职写歌，便欣然同意了。
刚进音乐公司时，周杰伦的职务是音乐制作助理。这个工作可以说是什么杂事都得做，其中，帮同事买盒饭就是他每天的"保留节目"。他知道自己是新来的，要想在音乐公司混口饭吃，就要帮同事多"跑腿"，所以他总是很勤快。
有一次，公司为一位香港大牌歌星制作唱片。由于录音棚的人多，又比较分散，周杰伦议事没办法数清一共有多少人要吃盒饭。为了不落下一个人，那天他从中午12点钟，来来回回跑了四五趟。最后，他自己竟连口水都喝不上，而录音棚里居然没有一个人帮他。
吴宗宪把这些看在了眼里，心想：这个年轻人做事踏实，不怕吃苦，但他老是这样忙，哪有时间写歌......于是，他给周杰伦配备了一间办公室，并起名为阿尔发音乐工作室，让他专心创作歌曲。
从此，这个狭小的地方就成了周杰伦放飞梦想的平台。尽管他的薪水只有5000，但他对音乐充满了前所未有的兴趣。哪怕是在录音棚外，他也能感受到音乐的快乐。因而，他工作起来如鱼得水。
由于周杰伦从小就打下了扎实的音乐功底，他很快就创作出了大量的歌曲。但让吴宗宪感到不可理解的是，他创作的歌词总是怪怪的，音乐圈内几乎没有人喜欢，因而，他总是失望地将周杰伦的手稿放到一边。
一次，周杰伦又拿着自己的得意之作，送给吴宗宪审读。这次，吴宗宪见他得意的样子，便想激他一下。拿到手稿后，他连看都不看，便将那首歌曲揉成一团，随后丢进身边的垃圾筒里去了。
看到这种情景，周杰伦什么话也没有说，转身离开了老板的办公室。他的眼泪禁不住流了出来......
但这位不服输的年轻人知道，放弃就意味着自己炒了自己的鱿鱼。于是，他继续创作，第二天，第三天......他以每天一首歌的速度进行创作。一连七天，吴宗宪每天早上八点钟上班时，总能准时见到周杰伦的作品。终于，他被这位小伙子的天赋和勤奋深深地感动了，答应找歌手演唱他创作的歌曲。
1998年2月，周杰伦又创作了一首名为《眼泪知道》的歌曲。这次，吴宗宪决定将这首歌推荐给当时的天王级歌星刘德华演唱。不想，歌词转到了刘德华的手上时，他只轻轻瞟了一眼，便连连摇头说："眼泪怎么会知道，眼泪要知道什么呢？"就这样，不欣赏这些歌词的刘德华当即拒绝了演唱这首歌曲。
之后，周杰伦又为当时火爆华语歌坛的张惠妹写了一首歌——《双截棍》。他想，张惠妹比较前卫，应该比较容易接受他创作的歌曲。然而，没料想，他精心创作的《双截棍》竟被张惠妹毫不犹豫地拒绝了。
一次次失败后，一直渴望在歌曲创作方面有所成就的周杰伦迷茫了，他甚至怀疑自己的音乐之路到底还能走多远......
三、自谱自唱，打工仔成了当红天王
就在周杰伦的创作热情受到沉重打击的时候，他的老板吴宗宪给了他极大的鼓励。长期从事音乐制作的吴宗宪看到了周杰伦对音乐独特的理解力。于是，他决定给这个才华横溢的小伙子另一次机会——让他自己走上舞台，演唱自己创作的歌曲。
1999年12月的一天，吴宗宪将周杰伦叫到办公室，十分郑重地说："阿伦，给你10天的时间，如果你能写出50首歌，而我可以从中挑出10首，那么我就帮你出唱片。"
周杰伦一听老板要帮自己出唱片，激动地说不出话来，只是"嗯"了一声，便低着头走了出去。
回到阿尔发音乐室，周杰伦兴奋不已，但他并没有急于动手写歌，而是跑到大街上买回一大箱方便面。他想，就是拼了命，也要做最后的挣扎。因为他知道，老板给他的机会也许就这一次了。接下来，周杰伦就呆在音乐室里开始创作。那段时间，他几乎是一首接一首地创作，每写完一首，就像生下一个孩子一样，高兴得不得了。而每当他疲惫的时候，就在房间的某个角落里打个盹儿，醒来之后继续下一首歌曲的创作。
周杰伦的母亲见儿子几天不回家，特意赶到公司来看望他。她见儿子通宵达旦地工作，每天就吃点方便面，心疼不已。于是，她拉着儿子到公司附近的一家餐馆，点了满满一桌菜，直到看着儿子吃光后，才放心地离开。之后，周杰伦又一头钻进了阿尔发音乐室......
就这样，仅仅10天时间，周杰伦真的拿出了50首歌曲，而且每一首写得漂漂亮亮，谱得工工整整。面对这种惊人的创作速度，吴宗宪无话可说了。接着，他从周杰伦创作的歌曲中挑选出了10首，准备制成唱片发行。
经过大半年时间的精心制作，周杰伦的第一张专辑——《杰伦》制作出来了。直到那是，他才真正地松了一口气。因为他追求了近20年的音乐终于有了眉目，而且还是由自己亲自演绎的，这实在是出乎他意料的事。尽管他还不知道他的唱片在市场上是否卖得动，但他还是为之兴奋不已，这毕竟是他的第一张专辑，也是他用血汗换来的啊！
2001年初，令人意想不到的是，这个一天说不上两句话的小伙子居然一鸣惊人。他的第一张专辑刚一上市，就被歌迷抢购一空。在当年的台湾流行音乐大评选过程中，《杰伦》一举夺得台湾流行音乐金曲奖的最佳流行音乐演唱专辑、最佳制作人和最佳作曲人三项大奖。
2001年12月，周杰伦第二张专辑《范特西》横空出世，并再次风靡了整个华语歌坛。2002年初，在第八届全球华语音乐榜中榜评选过程中，周杰伦又一举获得2001年度"最受欢迎男歌手"奖。
仿佛一夜之间，华语流行歌坛几乎被周杰伦一个人的声音统治了。他纯正的音乐曲风，桀骜不逊的外表和他"莫须有"的绯闻都成为年轻一代歌迷热烈追捧的焦点。在他的每次演唱会结束后，就连十几岁的小女孩都会怀着朝圣一般的心情，触摸他刚刚坐过的钢琴椅......这位出道不到一年的年轻人俨然成了台湾乃至整个华语歌坛超重量级的小天王。
从一名餐厅服务员成长为家喻户晓的当红小天王，周杰伦在接受美国《时代》杂志专访时说："明星梦并不是遥不可及的，其实，任何人都可以做，只要你肯努力。我之所以能有今天，就是我不服输的结果。"是呀，一个人不想做退却的懦夫，就应该像蜗牛一样，一步一步地往上爬。如果你一直追求下去，那么，天下还有什么事......
『捌』 美国是不是有汉堡王
Buger King
中文呢就是汉堡王
汉堡王公司简介
1954年，詹姆士·麦克拉摩(James Mclamire)及大卫·艾杰敦(David Edgerton)在美国佛罗里达州迈阿密共同经营创设第一家“汉堡王”(Burger King)餐厅。两位“汉堡王”创办人始终抱持着要提供给顾客合理的价格、高品质的产品、快速的服务以及干净的环境的理念。经过无数次的失败和教训，终于将一家寒酸的小店变为拥有上千家分店，资产达数十亿美元的商业帝国，成为流行文化不可或缺的一部分。
“汉堡王”遍布于美国的各个角落，不论是大城市里、道路旁或甚至是不经意的街坊转角，都可以发现“汉堡王”餐厅的踪影。“汉堡王”现在在全球60多个国家和地区拥有超过1万家门店。
汉堡王公司的发展
错失领导地位
汉堡王和著名的皇堡（Whopper）诞生于1950年代中期，正好赶上了1960年代美国快餐行业迅速成长的黄金时期。在60年代，汉堡王着力推广它最受欢迎的皇堡，其广告富有韵味：“汉堡越大，汉堡越好”，以及“请用双手拿”。汉堡王在美国迅速壮大，连锁店数量急速增多，其发展势头直指领导地位。然而这时，它的快速扩张遇到了资金短缺的障碍，在上市计划失败后，接受了皮尔斯百利公司（Pillsbury Company）的合并建议，后者保证为汉堡王提供资金。
但是在合并后，皮尔斯百利公司并没有遵守承诺，而是削减了汉堡王的扩张计划。这就给竞争对手们留下了可乘之机，汉堡王也只能眼睁睁地看着它们的迅速崛起。特别是麦当劳，发展速度异常迅猛，向汉堡王奋起直追。到1970年代早期，麦当劳的店数已经远远超过汉堡王，成为显而易见的市场领导者。汉堡王被迫屈居第二。
市场格局一旦确立，就很难改变。领导者若没有重大失误，就会长久维持领导地位。这是因为，企业一旦在顾客心智中确立了领导地位，就会成为某个品类的代名词。比如，麦当劳就成了汉堡快餐的代名词。企业成为品类的代名词后，顾客有该品类的需求时，总是第一个想到该企业。在美国，顾客想到吃汉堡快餐，第一个想到的就是麦当劳。所以，麦当劳从那以后到现在一直保持了市场领导地位。
这里的启示是，企业应该不惜一切代价争取市场领导地位。特别是在市场发展初期，在没有明显的企业胜出时，更要全力以赴。肯德基在中国就是这么做的，这也是它比麦当劳成功得多的主要原因（要知道肯德基在美国本土排名第七，而麦当劳是排名第一）。肯德基是第一个进入中国的美式快餐连锁，十几年来，一直以领先于麦当劳的速度进行扩张。到了2004年，肯德基的门店数量已经是麦当劳的两倍，营业额也接近于后者的两倍。如今，肯德基已经占据了领导地位，它的这种领导优势将继续保持下去。
发动进攻战，效果显著
错失领导地位的汉堡王，开始向麦当劳发动进攻战略。1973年，汉堡王找到了麦当劳的弱点，抨击它是一个高度自动化但缺乏灵活性的汉堡机器，发动了“Have it your way（以您的方式）”的营销运动。汉堡王的新营销运动聚焦在顾客变化的口味上，倡导满足顾客的个性化口味。该运动一炮打响，“以您的方式”的口号也沿用至今。
1982年，汉堡王又发动了新一轮的攻击战，开展了“火烤而非油炸”和“汉堡大战”运动。汉堡王投放了对比广告，向顾客表明了它的四大优势：
皇堡在匿名口味测试中胜过麦当劳巨无霸和温迪（Wendy‘‘s）的Single汉堡；
火烤比油炸更受欢迎；
“以您的方式”备受欢迎；
汉堡王的普通汉堡比麦当劳的大。汉堡王甚至还通过广告宣布有近200万顾客转投汉堡王。汉堡王的这一轮进攻战取得了出乎意料的成果，市场份额疯长，餐馆销售额暴涨，甚至引得麦当劳和温迪诉诸法律，要求取消汉堡王的广告。
这里得出了又一条启示：市场第二应该持续不断地向领导者发动攻击。汉堡王的成功，充分证明了进攻战的威力。进攻战略的核心，是要先找出领导者在顾客心智中的强势，然后从该强势的对立面出击。麦当劳在顾客心智中已有的认知是“服务速度快”，这是它的强势。为了保证速度快，麦当劳必须采用自动化机械作业，生产高度标准化的产品，这就成了汉堡王可以利用的弱势。汉堡王就此提出了非标准化的做法，即“以您的方式”。
停止进攻，麻烦开始
法律诉讼使得观念保守的皮尔斯百利公司觉得汉堡王太不守规矩了，于是汉堡王突然停止对麦当劳发动攻击。汉堡王开始寻找所谓“大伞计划”，决定同时进入汉堡、早餐和鸡肉三个市场，并且开始模仿麦当劳的做法，采用和麦当劳一样的策略。于是，汉堡王开始走下坡路。
1980年代后期，汉堡王请杰克·特劳特和阿尔·里斯去帮它做战略诊断。特劳特为汉堡王找到了新的定位，建议它恢复攻击战略。随着美国人生活节奏的不断加速，服务速度成了快餐业的关键，口味变得不那么重要了，汉堡王的“以您的方式”也就不再可行。不过，麦当劳在顾客心智中还有另一个强势认知——“童乐园”，它每家店中的儿童游乐设施就是最好的证明。既然麦当劳是“儿童”，那么汉堡王就应该定位在“成人”上，确切地说是瞄准大孩子以上的人群。此外，特劳特建议汉堡王从汉堡产品上发动攻击，充分利用“火烤”优势。概括起来，新的战略就是“长大了，去吃汉堡王的火烤汉堡”。不过这意味着汉堡王要做出战略舍弃，放弃儿童，去掉店中的儿童游乐设施。实际上，该战略并非真正放弃儿童。由于儿童不希望被看成是长不大的小孩子，他们更希望去“成人”去的地方，所以这反而能吸引到儿童。可惜汉堡王的高层下不了决心，不愿意舍弃儿童市场，拒绝了特劳特的建议。
从那以后，汉堡王一直没有找到新的定位，没有发动进攻战略，只是不断推出了一些毫无意义的口号。没有定位的结果，是无法进入顾客的心智，导致企业的投入无法产出最大的成果。汉堡王没有认识到这一点，以为问题出在高层领导身上，于是陷入了频繁更换CEO的混乱状态。
汉堡王在中国
全球第二大餐饮公司——汉堡王（BurgerKing）05年6月在上海开出其在华的第一家店，店址位于上海静安区南京西路。
汉堡王董事会主席兼首席执行官布伦纳曼坦陈，前些年没有涉足中国餐饮市场是公司战略上的失误，但即便是晚了10年或者20年，汉堡王仍然要来。事实上，早在2003年前后，汉堡王就有意进入中国。他们委托了一家国际咨询公司先期对中国市场进行了调研。
汉堡王更近距离地触摸中国，是在布伦纳曼2004年8月加盟之后。这位曾担任美国大陆航空公司CEO以及普华永道咨询公司掌门人的经理人上任之初，就把目光投向中国。在他的概念中，“中国市场很大，而且日新月异，我们把这里作为一个非常重要的市场。”
准备妥当后，布伦纳曼选择从上海登陆中国。半年前，汉堡王上海餐饮有限公司成立，这是汉堡王集团设在中国的独资公司。从此，汉堡王进入中国的步伐获得实质性加速，6月27日，其首家中国餐厅正式开门纳客。
汉堡王中国首家餐厅店面不大，分为上下两层，店内装潢与其它快餐店没有太大区别。让顾客感觉新鲜的是它的食品。除了汉堡王最为拿手的皇堡三明治、薯条和洋葱圈之外，顾客还能品尝到融合了各种中国元素的产品，比如添加了四川麻辣酱的皇堡辣三明治、炫辣鸡腿汉堡、嫩烤鸡腿堡以及中式五香口味的辣鸡翅等。
“这些产品是汉堡王专为中国市场推出的。”德舒特介绍说，在前期的市场调研中，汉堡王对菜单改了又改，很多产品都是为中国客人量身定做的。据布伦纳曼介绍，这些进行了本土化改造的产品占到了汉堡王食品总量的50%以上。
“本土化”是汉堡王中国生意经中最为核心的理念。除了产品贴近中国顾客口味之外，汉堡王在原料供应、物流体系以及管理团队等方面都在有意融入中国。“我们的员工都是本地招聘的”，德舒特指着店内正在忙碌的职员说。
在拓展中国市场的路径上，汉堡王也决意走出中国特色，让更多的中国投资者帮助其开疆拓土。相对于麦当劳、肯德基进入中国多年之后才谨慎开展特许经营的做法，汉堡王似乎不愿等待太长时间。布伦纳曼透露，汉堡王年内将在国内开出10家左右的直营餐厅，之后将采用特许加盟的方式加速扩张。
对于刚刚进入中国的汉堡王而言，能否复制其在国外的成功，现在来看是个未知数。不过布伦纳曼很有信心，他说，中国的餐饮市场还刚刚起步，我们有了盈利的把握才会进入这个市场。
『玖』 漫威惊奇队长为什么被称为“惊奇大妈”，你怎么看
首先第一点，这是一个颜值的世界，很明显，神奇女侠的颜值要比惊奇队长好很多，一向以选角优秀著称的漫威这次很可能会失利，很多粉丝表示对惊奇队长的演员担忧。
导致这样的场面很可能是漫威在影片未发布前，剧组公布了太多未经修饰的照片有关，那些图看着确实很糟糕，第一印象就是一个路边不起眼的大妈......不过这位演员其实还是很优秀的。
所以漫威选择她应该有他的道理，不然也不会有这个勇气去选择这样的一个演员，在正式片上映后，应该还是会很惊艳的，毕竟最近才落幕的复联3，整部剧都在为她做铺垫。
惊奇队长是漫威众英雄里少数可以和DC超人相对抗的英雄，虽然是个女性角色，但她的力量绝对不可小视，未来的漫威世界需要她来拯救。在漫画里，惊奇队长也是比较刚烈的女性，所以选择这位演员也是情理之中。
『拾』 动漫中有哪些怎么作都不会死的反派
我觉得不知道从什么时候开始，好像每部影视作品里都会有一定的反派。比如言情故事里，总会有一个很坏的男二或者女二破坏主角之前的感情；宫斗剧里，会有一个前面看起来很好后面黑化特别可怕的人物等等。这些人物让整个故事情节变得很紧凑，让我们被他们吸引。但是不知道你有没有发现，有些所谓的反派不管在怎么作，再怎么害人，他们都不会死。这就好像一个定律一样，尤其是动漫里。在那些篇幅特别长，而且反派还特别坏的动漫里，就更不会死了。今天就来说一说动漫中的反派再怎么作都不会死，因为反派也有光环，是用来衬托主角的，如果一开始反派都死光了，还有主角什么事呢，是吧！
不管怎么样，一部作品有好人就要有坏人，这是难以避免的，就像很多人说的那样坏人就是拿来衬托好人的。所以对于作品中的所有人物，我们都要怀着一颗平等的心去对待，不能因为他的剧情不好，就说这个人物怎么怎么。一个人物既然不死，并且还一直存在着，就肯定有它的作用，我们看作品就好了。以上均为个人观点。