① 新手如何开好蓝色狂想奶茶加盟店
不推荐，你说的这个都没听过 ，不如选1314奶茶吧，品种多口味好，还有优惠哦
② 狂想创业网里面的圆珠笔加盟怎样
很不错的说，肯定成功啊。。
③ 一到晚上，我就狂想喝水，喝了好多水，这样好吗
1、首先，晚上喝太多的水不好，可以控制在一杯或半杯 再有，需要注意的是，晚上喝很多的水容易半夜上厕所、第二天早上一定会浮肿的。 （双眼皮会变成单眼皮) 2、“吃晚饭特别是洗完澡，就超级想喝水”可能是因为一天的工作消耗了体内大量的水分，所以等到身体完全放松时，就特别想喝水，建议，不要一杯接一杯的喝，可以吃一些含水分高的水果，从水果中间接的获得身体所需的水分，还会获得很多的维生素哦。不错不错滴~~~ 综上，我个人的建议。
求采纳
④ 我被班上男生打击很惨 狂想减肥
你才十五岁，千万不要吃减肥药！而且长身体的话不要随便节食，否则会不长个子的！
减肥不能盲目的，你要看看自己属于什么肥胖类型，是肌肉型、水肿型还是什么的。
其实遵循这样几点就差不多：
1、吃过午饭以后不吃东西一直到晚上睡觉，可以喝水，但水果什么都不能吃。这个最难坚持了，但只要坚持下来就一定会瘦的！
2、每天多喝水，早起一杯淡盐水排便，晚上八点以后就不要再喝了，有条件的话可以煮红豆薏仁水喝，可以去水肿的。
3、时常收小腹，饭后半个小时不要坐，就站着该干什么干什么。
4、吃饭的话肉和淀粉不能一起吃，这个绝对要遵循的。今天吃了淀粉，就一点儿肉不能吃，鱼肉鸡肉也不行。
5、如果吃肉了，饭后二十分钟左右吃些菠萝，别吃太多哦，菠萝可以消化肉类的。
其实如果真能坚持下来，你一定会瘦的！加油吧！
⑤ 狂想创业网上的六元童装加盟怎样是不是骗子
最好是能够实地考察一下，然后再看看网友对这家店的评价。我刚帮你去狂想创业网看了下，感觉还行，应该诚信度挺高的，信得过。纯属个人意见，呵呵
⑥ 动物狂想曲中，熊猫告诉狼不吃肉就能变强，这是为什么
以前豹子和食蚁兽之间的惨烈现场肯定让很多人印象深刻。黑豹在活动中不小心拽了地蚁的胳膊，食草动物地蚁一度陷入强烈的恐惧中，无法逃脱。另一边的黑豹自责地说明自己的行为，但对工作没有帮助。
最终黑豹决定来医院拜访自己的社团伙伴。因为他一度谦虚地表达了自己不应该来的看法。花不够了。的蚁温柔地默默地想不到自己只是已经延续下来的右手。
食肉动物和食草动物的对立
这也是两者之间的对立。路易和莱格西过着与他们本能相反的生活，狼吃草，路吃肉，他们可以真正通过思想控制本能的存在，从而摆脱食肉动物和食草动物的框架，做出违背他们本性的行为。
但是这种行为本身也是出于更高的目的。他们的最终目的是放弃本能，通过自己的能力改变当今食肉动物和食草动物的生存现状。
⑦ 三d狂想小打小闹以前出过什么
从摇滚乐的社会责任感到精神诉求
内容提要 随着国门的打开从国外流入的一种音乐形式，它随着中国社会转型的发展而发展，并逐渐成为中国社会文化的一部分。摇滚乐因其自身的特点，成为最具批判性格的音乐形式，中国的摇滚音乐人把摇滚音乐当作反映和批判社会现实的工具，也把它当作倾诉心灵的对象，是摇滚音乐具有了丰富的精神诉求。本文试图说明摇滚乐同古典音乐和流行音乐相比所具有的社会批判性；阐述摇滚乐在社会转型大背景下的产生，并从两首具体的来看摇滚乐所独具的精神诉求。
关键词 、转型期、文化、精神诉求
正文 一、摇滚乐的社会功能
黑格尔在《美学》一书专论音乐的一章的结尾中写道：“（面对音乐），听者立刻产生填充这种看来毫无意义的音乐的运动的愿望，想找出理解乐曲进一步发展的精神支点，找出更为清晰的印象和他所熟悉的内容，以便在心中产生共鸣。这样音乐对他来说便成为一种象征，因为，在力求捕捉他的思想时，他面临的是许多飞驰而过并充满难解之迷的问题，这些问题他往往不能立刻找到答案，而且它们往往能用许多种方法来解决。”
配以文字的却能应此需要，使之简化成一种方法、一个答案；令人遗憾的无限变为有限，却同时收获到音乐的指向明确和易于接受，使文字更富于情感色彩，更能打动听众。而现代流行音乐，尤以打动听众为第一要义，再经大众传媒广泛传播，使个人和某一接受体发生“共鸣”从而成功地在社会面前展示了自我：情感、意愿、文化观念、甚至政见。听有时就是寻找社会代言人。诚如摇滚先驱鲍勃迪伦所说：他应该是一股与社会相关并能够参与社会变革的力量。
在世界范围，援非联唱《WE ARE THE WORLD》为反对南非种族隔离而的声援曼德拉演唱会、人的权利世界大巡演、柏林《墙》世界演唱会；在中国，“世界和平年”首届百名星演唱会、“——中国之梦”大型摇滚音乐会，八十年代以来这一系列音乐大事表明，音乐正在有意识地充任一种强大的社会文化力量，试图改变我们这个世界。
二、摇滚乐是最有社会责任感的音乐形式
把音乐当成一种社会文化力量是因为音乐人意识到了自己的社会责任，并把这种责任、感变成自觉的行动，使音乐具有社会批判性格。音乐发挥其社会批判功能，在当代社会往往是利用了摇滚乐这一形式，因为摇滚乐同古典音乐和流行音乐相比是最有社会批判功能的音乐。
摇滚乐从思想内容、艺术趣味到表演技巧，都很难与古典音乐相比。它们不是同一层次上的艺术。但是，摇滚乐在许多听众那里很有场。从它兴起到现在已有五十年的历史了（世界范围来说），它不仅影响的范围越来越广、听众越来越多，而且它的风格不断变化派生出许多分支、新的乐队层出不穷。它是一种大众文化，深入到千家万户和各种公共场合。无论是谁，你可以不喜欢它，但不能无视它的存在和影响。
历来的音乐就有两种：一种比较雅，是专业音乐家的作品；一种比较俗，在过去主要是民间音乐。但是两者也并非行同水火。民间音乐对专业音乐创作有着巨大而深刻的影响。大作曲家的作品虽然更精美、更高雅、更有艺术性，但不能没有民间音乐作为自己创作的养料和素材。而专业音乐对民间音乐的影响也是显而易见的。进入二十一世纪俗文化中的流行音乐异军突起，它的地盘在扩大，民间音乐的底盘在缩小。加上民间音乐本来受地域的限制，所以，在当代流行音乐就成了俗文化的主要代表。
就象过去的作曲家常常把民间音乐当作自己创作的素材一样，现在也有一些作曲家采用摇滚乐等流行音乐进行创作。拉威尔当年对爵士乐就有很高的评价。他认为：“局势月是对当代艺术音乐最重要的贡献，这一点就象西班牙舞曲、匈牙利狂想曲或民一样明显。”何况，摇滚乐还是现代生活方式的一部分，西方不少作曲家在自己的作品中结合摇滚成分，表现现代生活。这也是使自己的创作趋向通俗化，便于众接受的方法之一。越来越多的音乐家们在他们的历史著述和评论中，表现了对摇滚乐的重视。摇滚乐以及由此产生的各种社会现象，心理现象成为许多社会学家和文化研究者的课题。
有些研究者把摇滚乐仅仅当作是流行音乐来加以研究，显然是不合适的。摇滚乐虽然也是俗文化的一种，但同流行音乐相比还是具有自己显著的特点和个性的。
一般来说，流行音乐免不掉媚俗的品格，它要投大众所好，大众才能让他流行。所以它就必须迁就大众的思想惰性和什么习惯，在保证被大众广泛接受的前提下，不断地小打小闹，花样翻新。它几乎从来不提出重大的历史、现实和个人的问题，即使有时会有这样的问题，也回用一种格式化的东西把它们化解掉，使问题变成一种毫无意义、不必要的体温。从某种意义上说，流行音乐只是当代社会所需要的一种精美的包装而已，要结实生命与社会的真实面目，揭示隐而不显的时代精神，就必须透过层层包装。如果流行音乐试图还原和结实真实，那它就具有了反对它自身的性质 。正像任何一种领域和过程都回出现叛逆者一样，流行音乐的叛逆手也绝无仅有。不过可悲的是：反大众也能成为征服大众的手段，脱俗也能成为媚俗的假面。
摇滚乐从它诞生之初，就具有两方面的叛逆意义：其一是对流行音乐本身的反叛，其二是对广泛的社会文化的。尽管它也是植根于商业社会的文化类型，但它的基本特征是表达尖锐的个性化和叛逆性的内容。或者如崔健所说，是一种对现实的力度的表达，其中包括在思想上追求清醒的理性与深度，在感受上强化个性的独特经验，在批判的向度上针锋相对。《音乐》这样描述摇滚乐的理念：“最严厉的文字、最真诚的情感、最尖端的摇滚。音乐只是手段，才是目的。”一种反叛的情绪尽露无疑。也许崔健对摇滚乐的理念表述地更为理性，更容易让人接受：“我的摇滚乐表达的是一种社会所需要的思考，一种理性，在你再顺的时候，在你最不顺、最萧条的时候。这个社会总是需要一人理智地看待它，这种看待是黑色的，它诚实地说出问题，让你觉得社会很有意识，帮你有所发现，但并不是为了逗你笑就胳肢你……”正是因为有了这样的反叛意识，有了对社会深层次的理性阐发，当崔健第一次以摇滚的形式表达自己的时候，一代青年人，特别是年轻的知识者和受教育者，似乎一下子发现了恰切表达自我的形式，同时发现了自我表达的替代者。
三、摇滚乐是社会转型的产物
据《中国摇滚大事记》，--年中国摇滚乐从一无所有开始；--年是摇滚的经典时代；--年是新音乐的春天。这二十年间中国摇滚乐经历了一个从无到有到繁荣再到芜杂的过程，结合这二十年我国社会发展变化情况，我们很容易得出这样的结论：中国的摇滚乐记录了转型期中国的社会进程。整个八十年代是改革开放的初始阶段，也是思想解放的初始阶段，西方大量的艺术形式涌入中国并被思想基金的青年一代所接受。而摇滚乐是以打口带或打口CD这种非法的载体流传的，而正是这种“非法”的东西催生了中国早期的摇滚乐队和乐人。九十年代上半叶，改革开放已经到达一个全新的水平，人们对林林总总的文化形态开始采用一种包容的态度，社会文化出现前所未有的繁荣局面。中国的摇滚音乐人也开始放弃对西方摇滚乐的简单模仿，在音乐中融入自己的思想与情感，有人甚至在摇滚音乐中假如民族乐器对摇滚乐从形式上加以改进，取得了巨大的成功、。一些被奉为经典的摇滚乐大都在这段时间被创作出来。九十年代下半叶特别是十五大这个具有代表意义的时间之后，“思想束缚”之类的词语不再是热门的词汇，摇滚音乐人也似乎找到了更加适合自己成长的沃土，各种风格的乐队可谓是“百家齐放，百家争鸣”。摇滚乐进入新音乐的春天。中国的摇滚乐同社会现状息息相关，它的发展冲一个侧面反映了当时社会的状况，反映了普通人的生活及心理现状，反映了转型期大潮冲击下人们的心理变化。
中国摇滚乐的产生应该从一个更大的背景中加以考察。十年代，中国社会发生了急剧的转型，国家经济领域的改革开放步伐逐渐加快，商品经济意识不断渗透到各个社会文化领域，社会经济体制也随之转型，同志了中国近四十年的计划经济体制转型。在这种情形下，传统意识形态的格局也相应地发生了调整，知识分子原先所处的社会文化的中心地位渐渐失落，向社会文化空间的边缘滑行。以俗文化为代表的多元文化取代了精英文化所处的地位，成为被普遍接受的文化形态。要探究这种变化的根源，除了经济因素之外还有一些不容忽视的文化方面的事实背景。知识分子的社会理想受到一而再的挫败之后，一方面难以很快获得明确统一的追求和方向，另一方面也暴露了精英意识自身浮躁膨胀的缺陷。来自这两方面的原因促成了这一时期基本的文化特征：“五四”传统中的知识分子启蒙话语受到质疑，个人性的多元文化格局开始形成以及出现了知识分子在精神上的自我反省。在文学创作上和普遍的社会文化诉求上则体现为对于传统道德理想的怀疑，转向对个人生存空间的真正关怀，特别是由此走向了民间立场的重新发现与主动认同。这些特点在中国摇滚乐中有着极为清晰的脉络。我们看到在中国早期的摇滚乐作品中极少爱情题材，即使有也被赋予了特殊的含义，完全不同与传统流行音乐的题材取向。这说明中国的摇滚音乐人从一开始就把摇滚乐赋予了“工具”的性质，他们同流行音乐人相比更加具有了诗人的气质。他们历数对社会的品评，对流弊的批判，并一改浅斟低唱的抒情为呐喊、为直面生活的勇者的思想。
年12月出版的《中国火壹》只中国第一盘摇滚合辑，他同年3月出版的《摇滚》被称为迄今为止集思想性与艺术性于一体的两盘质量最高的合辑。《中国火壹》中出自张培仁的文案这样写到：“他们的作品都是来自对生活真实的体验，在无处可以宣泄解脱的时候在胸中累积压抑，在不得不唱出来的时候已成。每一个音符每一句词后都有令人心酸的真实经历，而在乐风上的严格要求又使他们的作品完全符合自己的创作理念，让人在听的时候已不是旋律与节奏，而是令人动容的真实泪水和心跳，“自己的音乐自己做”、“我的生活我的”“不是我心里的话我不说”，在他们所有的坚持和努力之下，在令人不敢置信的艰困环境中，他们完成了所有的作品……”在这盘合辑中，有孤身在外对亲情和温暖，对稳定和安全感的向往（张楚《姐姐》）；有对现世个人生存状况的追问和反思（红色部队《累》）；有对战争的诅咒（黑豹《别去糟蹋》）；也有对理想的孜孜追求（唐朝《飞翔鸟》）。这些音乐作品同同时期的文学作品相比，在思想性和艺术性上都毫不逊色。