⑴ 展厅设计功能有哪些要求
展厅设计要求 1.展厅面积大约600平方米; 2. 3.一楼展厅功能:政府机关和银行的参观考察;代理商、加盟商的参观谈判;小宗货物的发货和直接对外经营零售。具有展示性质和办公及零售性质,是一个综合性的环境。二楼功能:会议室兼接待室、办公室、员工经理办公室、档案资料室。 4.展厅内必须有的物品:收银台、理货区、卫浴展示区、形象墙、参观通道、谈判区; 5.展厅主要展示本公司的竹纤维产品,包括毛巾、浴巾、家纺床品、礼盒 、袜子、内裤、浴袍、睡衣、面料、T恤,家居服,秋衣秋裤,保暖衣等,要求分区展示; 6.设计要求:高档、大气、与众不同,展现出竹纤维产品特殊的文化含蕴;层高4米,顶部的装饰灯光尤其关键重要。南墙面的广告,素材选用合理。
7.整体外观设计要求:展厅北面是停车场,周围为绿化带。 6.整体要求:1、通过装饰用品,摆设,将各主题区域展现出不同的特色。
2、室内装饰力求简洁,得用空间关系,材质肌理,光线运用,形式的对比,创造出最佳视觉美感; 3、设计整体体现现代感,创造出简洁,大方,并带有自然的统一,突出一个强有力的形象. 4、利用现代设计手法,将建筑外面以“点、线、面|的有机结合统一。 5、大量运用通透隔断等元素,营造空间亲和力,顺应潮流.
⑵ 企业展厅设计策划需考虑哪些内容
一、展厅设计要考虑它的时间因素。假如客户只给你了两天的时间让你来展厅设计方案,你可能根本就无法按时完成这项工作,因此再好做的展厅设计师也需要时间来构思和制作。
二、突出企业品牌形象
众所周知,企业展厅在对企业品牌宣传和产品推广方面有着不可或缺的作用,因此,在整个展厅设计策划上就需要重视这一特性,将企业品牌形象充分展示出来,给来访者留下深刻的印象。
三、考虑展厅设计的目的
展厅设计的好坏,一定要考虑它的设计目的。只有真正的明白客户展厅的目的是什么,才能真正的做好展厅设计策划。
四、凸显企业文化
企业文化和理念是树立企业品牌的重要标志,在整个展厅设计中,将企业文化理念充分融入到展厅策划当中,能够起到很好的烘托作用。同时,这样的展厅设计能够帮助参观者进一步加深对企业品牌的认知和理解。
五、考虑天气因素
展厅设计施工还需要考虑当时的天气因素。尤其是遇到阴雨或者大雪,或者是有大风的天气,所需要考虑的因素更多一些。因此对于展厅设计师一定要考虑好天气的因素。
六、突出企业产品优势和特点
在展厅设计中,整个展陈空间都是为了产品服务,在保证整个展厅设计风格统一的同时,要将产品特色和优势充分彰显出来,让参观者或者是潜在客户更加直观的了解产品特性,认可产品的同时,也加深了对企业品牌的印象。
七、控制成本
一个展厅设计制作得究竟好不好,还需要看它的成本是否控制的好。如果不受预算的影响,那怎么设计都没有问题。如果客户的预算有限,那就要严格控制成本了,不然的话浪费时间,工作起来也非常的不顺心。因此,一个展厅设计还需要看它的成本多少。
⑶ 展厅设计要求规范有哪些
科技展厅设计是公司企业对外开放呈现自己的窗口,现如今,许多企业会专们打造出一个产品展览厅来呈现公司企业的产品,让顾客能有更好的产品体验环境,还可以将产品优势更全面的呈现给客户加大业务的转化,时下热门的科技展厅是众多企业的首选,科技展厅可以更直观更生动的将企业文化和产品展现给客户。科技是第一生产力,是促进社会经济发展的强大动力,科技展厅逐渐风靡。今天大黄蜂展览就来和大家说说科技展厅设计标准是怎么样的。

想要了解更多科技展厅、企业展厅设计搭建、活动策划设计请到(网络)大黄蜂展览官网,有什么疑问,十六年资深设计搭建团队为你清晰解答
⑷ 一个具备特色的企业展厅设计是如何打造的
优质材质的运用;企业展厅是一个长期的展厅。在选择材料的时候要谨慎,选择材料要结合企业展厅的设计和施工图去选择,这样复刻出来的展厅更加完美。设计和展示陈列产品的相呼应;展厅设计需要和展示的产品相呼应。比如企业展厅有自己的产品和业务板块展示厅,在此展示厅一定是展示的物品相呼应,比如新能源企业的展示有风力发电机、太阳能板,搭配的是蓝天白云背景,或者是空旷的背景,来衬托自然能源的转换和环保。这样的搭配就更加适宜,可以体现出企业产品的优势还融合了现代环保的理念,从而提升企业的品牌和形象。
从主题和综合风格到细节展厅的连贯,都能体现出企业展厅的特色和品牌文化理念的输出,让参观者快速的了解到企业展示内容和深刻记忆这个企业和其产品。
⑸ 展厅设计流程是怎样的
通常情况下,我们在启动一个项目之前,首先要了解项目的来龙去脉,分析项目的社会环境,才能在后继的工作中,更容易把握住展览的核心,避免不必要的无用功,这是一个横向的工作。
而设计阶段则是纵向的工作,是一个逐步深入的过程,主要由空间划分、氛围营造、重点展项、展墙版面及局部空间设计等几部分组成。
准备阶段
准备阶段包含了对项目情况的了解和对展览内容的解读。
项目情况泛指项目的立意缘由、服务群体和想要达到的社会效果等设计以外的信息,他们是项目的立足根本,决定了设计的总体方向和所能达到的高度,回答了要做一个怎样的展览和为什么人做的问题。
另外在准备阶段,对建筑的了解也必不可少。建筑是展览的承载者,是设计师大显身手的舞台,充分利用建筑层高、结构、采光、通风等特点,有时候会带来意想不到的展览效果。
对于陈列设计师而讲,对展览内容的解读则是准备阶段的重中之重,好多形式上的问题,都可以在这里找到答案。
如果把一场展览比喻成一个人的话,那么内容就是这个人的内在性格与文化涵养,倾向于精神层面;形式设计则是这个人的外在形象,或碧玉小家、秀外慧中,或大家闺秀、豁达直爽。
展览中的所有工作,都是围绕着展览内容展开的,每一个空间的设置、造型的制作、技术的应用、材料的选择等等,都缘起于所要展示的内容,要充分考虑到形式和内容的统一,做到“师出有名”,才能事半功倍。这一方面,是和其他空间设计最大的区别所在。
展示内容是展览的灵魂。
展览内容=文字资料+图片资料+视频资料+展品情况
空间划分
空间划分是展示内容与建筑空间结合的过程,是一个充满理性推理和不断自我否定的过程。这个阶段的成果,涉及到空间的体量与内容的串联、参观形式与人流动线。值得注意的是,这个阶段的成果只是展览的雏形,是探索展览节奏的一个过程,随着项目的深化,有相当一部分有可能会被逐渐的替换掉。说他是一个充满推理的过程,因为我们需要根据展览大纲中每一部分内容的体量和存在价值,合理的进行空间划分并导入到建筑空间中。这是一个反复推导、论证的过程,有时候可能中途就会整个推倒重来,也是正常不过的。设计是一个没有标准答案的工作,所以在整个过程中,不断自我否定的勇气和追求更美的信心就变得尤为可贵。
在参观形式上,自由式参观和递进式参观最为常见。
自由式参观,顾名思义,即没有指定的参观流线。这样的展览大多会呈现开敞式的空间特点,参观者可以根据自己的意愿自由浏览,而不会影响其对内容的理解和展览的最终目标。
在内容上则呈现多 “知识点”并列存在的模式,这些“点”相对独立而又紧密依靠,在空间上看似是分散的,但内在的精神指向是非常统一和明确的。
自由模式的展览就像是在画一幅写意画,关键在于能否做到“形散而神不散”。这里的“神”就是指内容的精神、展览的内涵。
递进式参观模式相对来说更加具有逻辑性。表现在空间上,就像不同宽度的“过道”一样,尤其在叙事性的展览中更是常见。构成上由主展线和辅展线组成:主展线是内容陈述的主要载体,辅展线是对主展线内容的补充、扩张或延伸。
有时候两者很容易混淆,造成参观逻辑的混乱,这点尤要注意。
递进式参观模式最大的优点在于参观之初,就已经为参观者指定了“参观流线”,展览节奏始终掌握在业主手中。
递进式展览在内容上有很强的逻辑性,参观过程中容易产生疲惫感,所以更多时候会借鉴曲径通幽、步移景换等空间设计手法,不断的刺激人们的感官,帮助参观者维持住良好的精神状态。
当然,两种参观模式并不是绝对的。对于大型展览,两者都是穿插应用。
氛围营造
空间氛围的营造,几乎是在准备阶段就要开始着手考虑。
不同的展览有不同的主题内容,对应的也会有不同的展览氛围,他是随着对展示内容的深入了解而逐渐清晰的一个过程。
一个好的展览,在参观者接触切实、具体的展示内容前,通过展厅的空间氛围,就已经能够感受到展览内容将要讲述一个怎样的故事、传达一个怎样的精神。
当没有更好的选择的时候,材质和灯光往往会成为氛围营造的好手。
随着科学技术的发展,市场上开始出现各种新型材料和加工技术,使以前的许多不可能变成了现实,给博物馆陈列设计带来了更多选择。不同的材质有不同语言,这种特质,在展览设计中被用到了极致。
例如木材给人的感觉很亲近,经常用来作为自然类、生活类的展览主材,石材给人的感觉端庄厚重,经常用来作为历史类的展览主材,钢铁给人感觉坚强硬朗,经常用来作为革命类、战争类的展览主材等等。
灯光是空间的着色剂。
最开始的时候,人们关注展览的灯光技术,完全是出于对展品的保护。灯光作为长期的作用于展品的一个因素,所产生的伤害是不可逆的,尤其对于纸类、帛类等历史文物。这也是文物类展厅中灯光昏暗的主要原因。
现在的灯光技术已获得了长足的发展,随着展品保护问题的解决,人们逐渐开始注重灯光对空间氛围的作用。假如一个展览自始至终都是一个色调,就像一张素描画,如果没有足够精到的细节,很容易催生出人们的惰性,使展览效果大打折扣。
而单纯依靠材料塑造出来的展览细节,又会显得后劲不足。这个时候便可以通过灯光的冷、暖、明、暗变化,对空间色彩进行调和,改变空间节奏,增加展览效果的多样性。
给灯光增加有色灯片,和材料着色是一个道理,但灯光的灵活性是材料着色无法比拟的。
值得注意的是,灯光的颜色会影响照明对象的显真性,所以一般会选择和展品照明关系不是很密切的地方,如装饰性灯带、场景灯光、主题空间等地方,以不影响展品和参观者的沟通为基本原则。
展览氛围的营造,是对设计师空间塑造能力和内容理解能力的考验,恰当的参观环境,可以有效的改善参观者的观展感受,大幅度的提高展览效率。

图为大峡谷制作井冈山乔林党支部陈列馆
局部空间塑造
这里说的局部空间主要是指展柜的内部空间。
展品作为展示内容的见证者或者重要载体,是展览的“证据”,也是最重要的成员。而展柜作为展品的载体,其重要性便不言而喻。展托的作用是对展品的保护和支撑。
根据展托位置,通常分为一级展托、二级展托和三级展托,当然安全性依然是首要的。可用作展托的材料很多,如各种金属、石材,以及亚克力、木板包织物等。
材质的选择受制于展品,例如在展示一些墓葬出土文物的时候,刻意选择类似泥土纹理的材质,从而呼应展品出身;枪炮兵器的展托使用钢板材质,从而使他们在材质上有共同之处,等等。
展托的复杂程度一般受制于展品的重要性,即越重要的展品,其层级可能会越多,材质和做法也会越复杂。展托是“让展品说话”的重要手段,是参观者与展品沟通的桥梁。
除了展托,照明也是展柜中的重要组成部分。目前的展柜照明中,随着技术的发展,囊括了泛光灯、射灯、灯箱等各种形式,如此也让柜内的小空间自成洞天,变得丰富起来。
由此可见,陈列设计作为装修设计的一种,是建立在具有明确的展览目的和指定的展览内容的基础上的学科。
受制于项目的立意、背景、服务对象,以及追求的社会影响等各方面因素,是科学严谨的理性推导和天马行空的艺术构想充分结合的产物,他既不像艺术创作那样的张扬放荡,也不像科研工作一样的拘谨慎微。
⑹ 展厅设计有哪十要素,内容是什么
展厅设计有哪十要素,内容是什么,大黄蜂展览设计中展厅设计的要素有以下
一、展位类型
展位类型主要是看展位营销中的具体产品,一般包括标准展位、光地展位、特装展位等;从展览的项目来看,展位的品质与档次、展位的位置好坏或者展位的面积大小,都是会影响展览营销的效果的。

七、服务过程
展览服务过程在展览营销中是分重要,只有态度良好、服务到位的服务人员才能及时的处理展览过程中出现的各类问题,对展览过程中的缺失或者是错误进行有效的弥补。
⑺ 整体橱柜加盟店展厅设计有哪些误区
在橱柜展厅空间的设计方面,要特别注意以下几个元素:
1、明确品牌定位,包括:年龄、职业、风格、价位、品种等,追求品牌文化环境。
2、掌握消费购物习惯走势流向,传播品牌视觉信息(橱窗、图形等)
3、合理分布有效空间,因势利导,让消费者自然步入品牌空间,浏览每件商品。
4、营造舒适氛围,奉待产品主人。哪怕一张沙发、一个挂钩、一只摇篮,也会让消费者感受美好温馨。
5、合理的照明,适度的音效,轻松的视觉感受,都会为综合品牌文化与精神注入灿烂。
6、点缀物品、道具等,必须吻合品牌环境诉求,宁精勿烂;有色相(彩)饰物,注意协调或对比差度。
⑻ 在做展厅设计时应该要考虑哪些问题
在展厅设计时要考虑全面周到,特别是设计方案中的布展内容和多媒体展项运用板块,要进行严密的部署和探讨,一旦确定了就不可轻易更改,否则会出现施工拖延情况,从而增加额外的成本。
另外,要注意预算的上限。在预算和设计之间,不要有太大的差距。作为策展人,应该在预算的基础上,做出合理的展厅设计。
⑼ 做展厅设计需要考虑哪些方面
展厅设计需要考虑到对功能和用途的涵盖,某些展厅主要是为了展示新上市的产品,而另外一部分展厅则是充当公司的宣传窗口。这一点需要与客户在沟通中确立下来,并根据功能和用途进行发散性思维,思考利用哪些因素才能烘托出这些内容。
展厅设计需要考虑对有限空间的高效利用,无论是位于户外或室内的展厅,其占据的面积不会特别大,因而不能创建多于繁多的元素。正确的做法是对备选元素经过严格筛选,明确需要添加到展厅内发元素类别,尽量发挥出空间的高利用率。
展厅设计还需要考虑到对受众的审美偏好,这一点尤为关键,毕竟不管为何种类别的展厅,主要面向的是广阔受众,如果不能引起受众的共鸣,则证明这样的展厅是不合格的。要求设计师提前完成对受众群体的市场调查,遵从受众的审美习惯。
展厅设计需要考虑到的内容包含了三个方面,尽管每一项均属于通俗易懂的部分,但却为关乎展厅是否合格的重要标准。建议深圳展厅设计机构能够做到谙熟于心,从多个角度出发去制定关于展厅的设计方案,这样才能赢得客户的高度认可。
