❶ JYJ 现在属于什么娱乐公司还是艾回么可是又有消息说加盟东亚娱乐公司
2010年4月，东方神起在日本所属的艾回公司在官方网站上宣布东方神起中止团体活动（并非解散），随后一段时间内，艾回发布了与俊秀、有天、在中续约的消息，并宣布三人将组成一个临时的UNIT继续进行活动。
现在JYJ所属公司为东亚娱乐集团，
❷ 从街头卖艺吞火，到成立顶级演艺公司年入9亿，他是怎么做到的
多年过去后，我依然记得那幅景象，站在峭壁之上，远望一望无际的大海，背后是夕阳映照金碧辉煌的摩纳哥皇家赌场。
太阳马戏团的创始人拉里贝特站在赌场的阳台上，转身对我们说：“我曾经街头卖艺一无所有。使尽全力维持生计，我从未上过任何商业培训课程，但是我今天站在了这里，我追寻到了我自己的梦想。”
那一瞬间，我确定他是一个完美的表演者。
这位表演者和艺术家追寻到了自己的梦想，但是今天这个伟大的马戏团最终还是消失了。我依然觉得这是一个极富想象力的伟大组织，这是本世纪最宏大的吉普赛大篷车全球化之旅，也是对于沉浸式演艺的最佳创新。
所以当听说，在本次疫情灾难中，太阳马戏团正在寻求破产的时候，我把多年前的那篇专访重新翻了出来，与大家复盘下这个独特而有魅力的存在。
真心期待有一家VR公司能够买下它，这样那些绝美的瞬间，会依然在我们心中。
————汤维维
当人们突然在上海发现一顶黄蓝色相间的巨大帐篷的时候，太阳马戏团的大帐篷刚在韩国驻扎了60多天，之后将迁徙到墨西哥。
每天表演者在里面的主要工作就是训练、表演，再训练、再表演。表演者尽量彼此保持快乐而轻松的关系，然而劳累和疲倦往往会在重复的迁徙中蔓延。有的人在旅途中结婚，甚至带着孩子一起漫游世界。
给予这些流浪的表演者心理慰藉的就是一成不变的大帐篷。在很多方面，这个帐篷都是一个舒适而超然物外的存在。
马戏团的标志性建筑巨大帐篷
对于创意团队来说，拉里贝特的想法和改变就是最终执行的标准，最初确定的表演时间也是不可更改的一条金线。
而创意人员所能做的，就是在时间和成本的限制下，无限地接近拉里贝特的要求。那就是他们的目标。
离太阳马戏团最少还有500米的距离，出租车司机对我说：“你说的地方是远处那个蓝黄颜色相间的大帐篷吧？”我放眼望去，真的，虽然周围有树丛和高楼遮挡，但依然无法掩盖那耀眼的色彩和巨大的篷顶。
这个大篷每个夜晚上演着狂欢的剧目，每个白天静悄悄的如同一出哑剧。
在太阳马戏团，人们更愿意用“开心”的方式来达到协调。
❸ 我想开一家直播娱乐公司，第一次创业该怎么做
你好，要想做直播必须做好以下几样准备。
一，你有没有一个很好的切入点，如果你是想先把公司开起来再找切入点和盈利点，这样你肯定亏本。
二，准备好相关设备。
三，找几个有特长的人合作。这样你的成本会降低一点。
总之，你一定首先要有一个运营方向。否则注定失败。
❹ 《我和我的经纪人2》要来杜华将带公司艺人加盟，阵容惊喜吗
近年来，中国的综艺节目做得很好。现在中国有很多好的综艺节目。观众并不担心没有好的综艺节目打发时间。现在中国的综艺节目越来越新颖。有些节目形式非常有趣，观众也乐于追求！
这次出炉的阵容让小编非常惊讶。如果乐华娱乐参与，实在是太多了。我们希望看到这些艺术家和他们的经纪人之间的关系！
❺ 如果到SM娱乐公司工作,需要什么条件
我把所有关于包装宣传的工作都归为营销。其实在整个造星机制中，明星的制造过程就与普通产品从选料、加工、成品、检验合格到营销、交易、确立品牌效应的过程完全一致。而营销应该是整个造星过程中的重中之重。S.M.公司在这艺人的商业推广上也是奇招百出。
一、确定目标消费者。这一过程包括三个步骤：市场细分，目标市场选择以及市场定位。市场细分是将市场分为具有不同需要、特征及行为，因而需要不同产品或营销组合的不同购买者群体的过程。细分之后，公司会进行目标市场的选择。当市场选定时，公司还必须决定在这些目标市场中要取得什么样的地位。市场定位是指为使产品在目标消费者心目中相对于竞争产品而言占据清晰、特别和理想的位置而进行的安排。在这方面韩国娱乐公司做得非常到位。S.M.公司在推出每一位新人之前，都会制定详细的计划，比如对于宝儿的出道，公司是打算让她进军海外市场，先是在韩国本土市场站住脚，随后大举进攻日本市场，目前看来也取得了骄人成绩，接下来宝儿将要攻入中国市场，可以从她开始出中文歌看出。而安七炫（KANGTA）自从HOT解散后就主攻中国市场，由于之前HOT在中国已有了相当大的知名度，所以安七炫（KANGTA）进入中国市场的脚步十分顺利，今年也在中国开了个人演唱会。当公司选定了目标市场，进行了市场定位后，就会通过培训等多种手段增加或改善艺人某方面的能力，以适应这个定位。比如学习语言等。
而我国在这一步上基本空缺，大多数娱乐公司并没有制定很详细的计划，多是跟着感觉走。所以导致其包装艺人时有更多的盲目性，增加了投资失败的风险。
二、设计营销组合。为了在目标市场制造它想要的反应而采用的一组可控制的战术营销手段。经典理论提出了4个变量，即4P理论：产品、定价、分销、促销。
先来说产品这方面。娱乐业的产品跟电视等媒介产品一样具有特殊性。首先艺人是娱乐公司的产品，其次艺人的唱片也是公司产品。而唱片的销售依赖于艺人本身。所以，艺人是第一重要的产品。首先质量是第一位的，通过严格的培训这一问题可以得到很好的解决。最好的例证是在韩国的各种娱乐节目中艺人都能即兴唱歌或者即兴改编。其水平可见一斑。其次，针对这一产品，公司需要设计不同路线，对其进行包装。针对前面提到的目标市场，根据市场定位设计每位艺人的路线，突出特点以区别于其它产品。所以很多形容词都成为艺人的代名词。比如性感是李孝丽的代名词，由于她的成功，现在很多女艺人都开始走性感路线，而大部分是公司所决定。前几年可爱是S.M.公司旗下dana的代名词，因为dana出道时只有15岁，但是这一策略并没有获得很大成功。因此，S.M.公司公司马上转换策略，把dana编入去年推出的女子四人组“天上智喜”中，这也开了出道时为独立歌手而后加盟组合的先河。从目前的成绩来看，S.M.公司的这一策略还是正确的。在设计好路线后，就要对其外貌穿着精雕细琢。如果地位在偶像歌手，则对外貌要求很高。比如男生没有180厘米以上的身高一律免谈，女生身材不过硬的全部PASE，鼻子不够挺，眼睛不够大，脸部轮廓不够好的不予考虑。而那些已经出道的歌手为了使自己更完美，也不停得在脸上动刀子。当然并不是说现在韩国没有长相稍差而具有超强实力的歌手，YGfamily娱乐公司旗下就拥有很多这类实力派唱将，他们在本土的行情也十分好，但是并没有在海外市场有所作为。除了外貌外，韩星的衣着发型也十分考究，公司花大价钱对其进行包装，有专门的服装顾问，对于出道久一些的前辈，都拥有自己的美容室，专门负责美容和发型。因此，韩星经常引领时尚潮流，是青少年模仿的对象。从这方面引起注意，也增加了艺人的知名程度。在我国的“韩流”中，衣着发型方面占有大的比例。
对于第二产品——唱片。包装就在于编曲以及唱片的封面海报，附带内容等等。为了进一步发掘潜在产品，SM每逢寒、暑两季都会发行一张合辑，合辑中公司全体艺人共同演唱的主打曲及MV，都成了歌迷们在寒、暑假期间最期待音乐作品。MV中，艺人们快乐地打闹、玩耍，展现出一幅其乐融融的“SM全家福”。
定价方面。还是分成两部分。首先是艺人。这完全体现在艺人的身价上，就是签约公司时的价格。一般艺人的身价决定于自己在市场上的知名度，但是这个知名度具有事后性，所以公司在签约时占据有利位置，所以大多数是不平等的。为了防止艺人走红就跳槽，一直以来SM公司和所属演员签定合同时都明确规定，若是演员违反合约必须交纳违约金和赔偿金，而且该规定被韩国娱乐圈内普遍接受。其他公司也采用这个规定或类似的规定。但是SM公司的违约金和赔偿金数额庞大。甚至高出通常规定的3-5倍之多。所以给所属演员带来了很大的压力，在签约期间跳槽几乎是不可能的。其次是唱片。唱片是普通商品，所以其定价按一般方法进行。对于唱片收益分成方面，值得提一下，普通的韩国歌手卖出一张唱片可得100韩元，但组合就需要平分，因此HOT当年卖出一张每人只得20韩元（人民币0.16元 ）再减到扣到的版税官税，只剩下七韩元（人民币五分钱）。可以看出在韩国艺人挣钱还是不太容易的，还要受到所属公司的“剥削”。当然之前公司的投资也是巨大的。
分销方面。这主要是针对艺人的产出品而言。例如卖唱片的渠道，如何铺货，在网络上的渠道如何。在各大唱片销售商店上货，并根据回扣，让此商店把唱片放到醒目位置，张贴海报等。一般而言对于S.M.这样的大公司，都已形成了自己的唱片销售渠道，定期上货。随着网络的大力发展，网络mp3下载也成为一个新的盈利增长点，因此网络成为各大唱片公司的新渠道，新战场。S.M.公司也意识到了，于2002年和日本的FANDANGO JAPAN、YOSHIMOTO集团以及AVEX共同创立了网络娱乐公司---FANDANGO KOREA，在网络竞争中抢占先机。
促销方面。 对于公司而言，不仅要创造优质的商品，还应当把产品的优点告诉顾客，认真地在顾客心目中树立起该品牌的形象。要做到这一点，必须巧妙的运用广告，销售促进和公共关系这些大众传播手段。也就是我们传统意义上的宣传。
方式一：广告。参加电台电视台（主要是韩国三大电视台KBS、MBC、SBS）各种节目，增加曝光率。艺人走红的主要途径就是在娱乐媒体上曝光，包括打进排行榜。由电视台控制的榜提供了一种衡量组合是否流行的可见的准绳。而多上电视，新歌才能跻身这些榜单中。有些人认为这些榜单是有利于那些经常在电视上露面的歌手CD的销售量和歌迷的投票只占少部分韩国的榜单。这一切都显示上电视比做其他任何事情都更重要。最重要的是能出现在韩国3大电视公司MBC、KBS、SBS的20个甚至更多的电视节目中，有时只是在几大电视台播放歌手的MTV。这里的节目主要包括这么两种。首先是歌谣节目。据调查结果显示，S.M娱乐、YG、I-STAR、国际音乐、IVY音乐SIDUS等前10家企划公司所属歌手在KBS《音乐bank》、SBS《人气歌谣》、MBC《音乐营地》等歌谣节目中出演次数就超过了全体歌手出演次数的40%。其中又以S.M公司所属歌手出演次数最多。其次是娱乐节目。现在比较有名的是《情书》、《X-MAN》、《Happy Together》、《夜心万万》、《万元的幸福》、《女杰》、MBC电视台的情景系列剧、《NonStop》SBS的反转剧等等。明星参加电视台的娱乐节目可以达到双赢的局面。一方面，艺人通过节目提高了知名度，宣传了唱片。韩国的娱乐节目作的相当成熟，明星也相当配合，自然的状态让大众可以进一步了解明星的性格，人品，特长等方方面面。我就是因为看到了韩国娱乐节目才知道了韩国歌手，并对他们产生了兴趣。另一方面，电视台通过艺人的知名度来提高收视率。由于明星的出演，FANS们必然每期都看，所以用这种方式可以锁定观众群。电视台能够和艺人这样全面的合作，而最根本的是他们都有营销理念，明白现在观众或者说歌迷是他们生存的根本。因此，不管在节目设置上还是明星的配合上都很注重从观众的角度出发考虑。通过合作的方式，双方都可以达到各自目的。当然在双方的利益驱使下，行贿是在所难免的。因为向那些高收视率或者高收听率的电视和广播节目进行贿赂，可以让那些无名的天才获得更多成长为超级明星的机会。事实上，随着竞争的加剧，基本上20位新人中只有一位能成功上位，公司为维护投资不致浪费，花钱买曝光率已变成必需。在行贿的同时，大的娱乐公司亦逐渐掌控电台的节目。当初HOT解散后，S.M.公司就曾封杀另外三名队员，并警告电视台等传媒，如果敢让JTL出现，自己公司的歌手就绝对不会来相关电视台。除了传统媒体外，对新媒体的关注越来越多。各个娱乐公司在网络上都加大了艺人的宣传力度。几乎每个明星都有自己的个人主页，在这里不仅有最新的官方消息，而且还有艺人自己的留言，可以通过网络与大家进行互动交流。此外还要把一些新歌放到网上，进一步扩大宣传的范围。
方式二：销售促进。现场签售是一个特别好的例子。能够与明星亲密接触，得到明星的签名，对歌迷来说无异于商场打五折，其诱惑力是十分大的。此外，在唱片中附赠艺人的写真也是一个常用的促销方式。精心打造的限量版唱片对忠诚的歌迷而言也是一个极大的诱惑。往往在限量版中都会有些从未发布或者更加隐私的东西来满足歌迷的欲望。
方式三：公共关系。可以通过公益活动、特别活动来实现目标，但最主要的是利用好新闻。前两个比较容易理解，一般来说出新专辑的的时候会有专辑发布会，年末会有歌迷见面会，生日时也会举办小型的生日派对，有时是和歌迷一起的。通过一些慈善义演或者捐助等义举可以树立良好形象，留下好的口碑。国内目前这两种公关形式都没有很好的开展起来。歌迷见面会十分随机，而义举则完全依靠艺人的觉悟。显然是没有意识到他们的重要性。公共关系中最有力的工具就是新闻。不仅要利用好现有新闻，必要时还需制造新闻。这里不是说要造假新闻，而是通过行动引起观注，从而达到制造新闻的目的。比如传绯闻，就某事进行炒作。在这点上就要对网络无比重视，因为网络新闻的更新速度最快，目前许多消息都是网络最先爆出来。
方式四：参加各种奖项的评选。这一方式是这一行业所独有的促销方式。首先，权威奖项对歌手来说是实力的充分肯定，通过这些将项可以让观众的关注度增加，确保人气。各个娱乐公司也对此十分重视，其中也不乏黑幕。2002年几乎每个人都知道神话又将夺得大奖，连BoA都知道。但在那天，SM公司对M'net和Seoul awards表示：不要把这个奖颁给神话,给在海外发展的BOA，以免BOA本地的人气下滑，所以最后的赢家变成了BoA。
与韩星这样复杂多样的商业推广相比，我们本土明星就显得清闲很多。一方面国内媒体还没有这么大量制作精良的娱乐节目，另一方面娱乐公司也没有意识到这种娱乐节目的重要性。我在韩国娱乐节目中经常会看到明星的手上缠着纱布，也说明韩星经常是一个通告接着一个通告的赶，根本没有喘息的机会。正是这样全面的宣传和他们不懈的努力工作才使得他们有今天
❻ 哪里有演艺传媒公司加盟
安徽名教影视传媒有演艺传媒公司加盟。
安徽名教影视传媒有限公司是一家专业从事自媒体主播孵化培养,包含短视频作品创意策划、拍摄制作到投放推广,针对主播直播，来提升主播变现能力的影视传媒公司。
公司设有运营部、电商部、商学院等专业部门。拥有一流的业务团队和专业的设备，并通过开放性的创作实体为国内外的过百家公司提供服务，不断拓展领域，创新发展。
❼ 请帮我介绍一下中国比较好的娱乐公司
英皇我觉得很不错..
他们在网络势力超强,可以帮助明星搞网络的宣传,主要艺人有谢廷锋,容祖儿,梁洛施,李俊基等等著名演员(成龙父子也是这公司的)
乔杰立也不错,有很多新人也是在那红的,比如183club 5566 七朵花 起初王心凌也是那公司的.
百代唱片也是中国一家抢手的公司,资金宣传方面都周转的开,他们愿意重金打造势力歌手公司有:蔡依林 罗志祥 孙燕姿 陶喆 胡歌 胡彦斌 花儿乐队等著名歌手..
其实新加坡海碟唱片也不错哦,他们的宣传战略很不错,用长辈帮助新人的方式来带红新人,从一开始的阿杜(艰难的起步)到后来用阿杜带红林俊杰,再后来林俊杰有带起金莎,到现在的林宇中,以及现在公司又捧红现在网络超火的BY2 组合..
华纳唱片(Warner/Wea)集团是20世纪全球五大唱片集团之一，原隶属于拥有好莱坞华纳兄弟(Warner Brother)影片公司，时代杂志，财富杂志，CNN有线电视新闻网等传媒巨子的时代华纳(Time Warner)集团。Warner Bros公司1930年因收购了Brunswick唱片公司而顺利进军唱片业。随后又分别于1968年和1970年兼并了Atlantic(大西洋)和Elektra Nonesuch两家唱片公司，并成立了华纳唱片集团(简称WEA)。近年来， Wea先后将法国Erato公司，德国Teldec公司，芬兰Finlandia公司收归帐下。2004年3月，时代华纳正式将旗下的华纳音乐集团以26亿美元的价格卖给了一家由前任环球(Universal)集团总裁小艾德加·布隆夫曼(Edgar Bronfman Jr.)领导的美国布隆夫曼投资集团，之后华纳音乐集团 (Warner Music Group, WMG)内部经历了巨大的人事动荡，公布了一系列重组措施。
2003年华纳唱片(华语)公司入主中文市场恰巧十年时间。1992年著名的台湾本土唱片公司飞碟被华纳控股，1993年华纳正式收购飞碟唱片，成立华纳台湾唱片公司，标志着华纳全面进军华语乐坛。虽然收购了飞碟唱片，原飞碟旗下歌手王杰、蔡琴、郭富城、姜育恒、叶倩文、苏芮、张雨生、陈百强、吕方、林忆莲的唱片版权也归于华纳，但华纳在90年代却发展的并不顺利。随着旗下歌手合约纷纷到期，整个华纳一度面临着郑秀文郭富城 ( 郭富城05年底转投大国文化 ) 一王一后独撑大局的窘境。而90年代华纳唱片最值得圈点的则是，1995年将朱哲琴adawa成功的推向了世界市场，《阿姐鼓》在56个国家和地区同步发行，成为国际唱片史上第一张全球发行并且销量最高的中文唱片，在国际乐坛引起强烈反响。
华纳唱片的真正猛崛起始于2000年前后。在1998年周建辉新任华纳大中华区总经理之后，华纳代理了拥有梁咏琪、古巨基的EEI唱片的发行业务。另外，华纳把目光伸向了台湾和内地市场，在两地分别签下张惠妹、那英两位大牌，更成功打造了人气小天后孙燕姿，加上郑秀文坐镇香港，构成了华纳独一无二的“天后宫”。此外，华纳主攻内地市场，与专营校园音乐的独立品牌“麦田音乐”和以专业演艺经管为理念的“普莱音乐”签约，两者成为华纳的加盟品牌。华纳麦田的朴树、周迅、老狼等人以及内地头号男女歌手孙楠、那英均招至麾下，无疑扩大了华纳的品牌内涵与内地影响力。
目前华纳除了“四大天后”(张惠妹，那英，孙燕姿，郑秀文)、“两大天王”(郭富城，孙楠)之外，还拥有蔡健雅、麻吉等艺人。华纳的成功，更多的是依托如云的大牌歌手抢占市场。凭借国际化推广的经验，各自独立的发展空间和相对固定的市场，避免了女歌手之间的顾此失彼。另外，华纳音乐还是以港台商业化的主流音乐为主，如何拓展单一的音乐形式，攻克男歌手领域的软肋，借以突破固有的大牌表象，却成为决定华纳未来发展的重头戏。
随着众多天后的离开，目前的华纳音乐相比之前，实力已经大不如前，只有萧亚轩、F.I.R.飞儿乐团、辛晓琪 、徐若瑄支撑着台湾华纳的“天后”旗号。
滚石唱片1980年，校园民歌运动的积极参与者段钟潭、段钟沂兄弟创办了《滚石》杂志，由于不满足在版面上单纯介绍西洋音乐，萌发了要制作华人自己的流行音乐的想法。就因为这个简单的初衷，创办了滚石唱片，唱片交由世界五大唱片公司之一的BMG发行。滚石一开始的元老就有潘越云，张艾嘉以及之后的齐豫和罗大佑。极具才华和人格魅力的歌手，团结热情的紧密团队，原创加上人文的滚石风格，缔造了最初滚石至高的起点。罗大佑的《之乎者也》如一颗“流行乐史的原子弹”，在台岛刮起了一股黑色旋风，更坚定了滚石早期创业者继续探索华人流行音乐的决心。1985年，滚石从日本引进了镭射唱片技术，生产了首批5张CD。《回声》成为滚石第一张、同时也是台湾流行音乐史上的第一张CD唱片。1988年，滚石成立了旗下的巨石音乐，拥有林隆璇，张信哲等歌手。同时李宗盛、小虫、陈升、赵传的新鲜血液源源不断。80年代末，滚石成立了友善的狗工作室，推出了赵传、黄韵玲、张洪量、黄品源等歌手。1989年，海外归来的罗大佑在香港成立了“音乐工厂”，集合了黄耀明、林夕、花比傲等音乐人制作了《东方之珠》等唱片，同时滚石获得了杜德伟、梅艳芳的国语唱片制作发行权。
从80年代中期开始，滚石几乎网罗了包括香港Beyond在内的港台流行乐坛的精英，制作人有罗大佑、陈升、李宗盛、小虫坐镇；女歌手方面成功制作了黄莺莺、陈淑桦、娃娃、辛晓琪、万芳等人的专辑；男歌手方面，赵传、周华健、张信哲、成龙、马兆骏等人成绩颇丰。1989年，张培仁和制作人贾敏恕成立魔岩文化，集合内地的摇滚新势力在90年代初期相继推出了黑豹、唐朝、《中国火1》、张楚、何勇等人的专辑，取得空前的社会影响力，滚石的音乐内涵及领域进一步拓展。此时的滚石已达到了鼎盛的颠峰期。
90年代中期，张国荣重返歌坛签约滚石，林忆莲、杜德伟加上原来的精兵强将，滚石唱片的阵容无比强大。1996年，魔岩唱片在台湾正式注册成立，之后推出了杨乃文、顺子、李雨寰、陈绮贞和张震岳。作为滚石香港品牌的“龙卷风”也成功发行了莫文蔚、Beyond等人的国语专辑。 苏慧伦、刘若英、徐怀钰等年轻歌手的诞生则暗示着滚石后来的偶像路线。
2000年，随着经济萧条市场恶化，滚石将旗下的各家制作公司整合，“龙卷风”画上句点，同年底，魔岩唱片的创始人张培仁离开魔岩。2001年，“魔岩”也画上了句号。其后滚石在北京成立了战国音乐，在上海也设立了发行部，转向内地发展。时代变迁，滚石的中流砥柱纷纷淡出或离去。目前滚石唱片留有周华健、任贤齐、梁静茹、辛晓琪、五月天等原班人马，另外则以F4的偶像剧形式捧红了许绍洋、李威等人。但如今的滚石已与当年不可同日而语，“滚石”自身的品牌内涵无以后继，最重要的是滚石曾经傲视群雄的强大创作力已荡然无存，与一般的唱片公司并无二样。二十年春秋如一梦，滚石如一位拖着疲惫身躯的没落贵族，积聚着希望，等待着重生……
环球唱片公司（Universal Music Group，简称 UMG）是全世界最大的唱片公司，它占有世界市场的23%。它旗下不乏世界知名的歌手，如：阿姆、|-{zh-cn:帕瓦罗蒂;zh-hk:巴伐洛堤;zh-tw:帕华洛帝}-、[[]]、U2等。
环球唱片公司原来只是着名电影制作公司环球影业旗下的一家机构。后来环球影业在1998年从Seagram手下买入专门出版古典音乐及流行音乐唱片的宝丽金唱片公司（PolyGram），改组成为今日的环球唱片。
公司有艺人有:张学友，谭咏麟，李克勤，陈慧琳，许志安，陈慧娴 ,潘玮柏等
索尼唱片仅次环球是世界第二唱片公司主要有艺人王力宏 刘亦菲 杨丞琳
笔者很辛苦,祝愿能帮助你..
❽ 北京美林星辰演艺经纪有限公司怎么样
简介：2005年9月26日，隶属于美林传媒（北京）有限公司的北京美林星辰演艺经纪有限公司正式成立，标志着美林传媒已经从单纯的影视剧投资进入到向文化领域全面进军的新阶段。从早期投资的几部电视剧，到后来的电影《七剑》，再到正在酝酿中的电影《紫禁城》，美林传媒正稳步踏入不断繁荣的文化市场。为在今后投资影视剧的过程中能够拥有自己合适的演员，美林传媒意识到必须成立专业的演艺经纪公司，选择和培养优秀的或有潜质的演员。因此美林星辰将宗旨确定为：网罗优秀演员，发现培养有潜质、高素质的人材，给旗下艺人创造广阔的发展空间，使他们的演艺事业更多样化，发展更国际化。目前，美林星辰已有韩莺、唐嫣、倪景阳、章贺等四名“星”路坦荡的年轻演员签约加盟，据公司人士透露，接下来仍有包括知名演员在内的艺人正在接洽中。
法定代表人：周华
成立时间：2005-09-19
注册资本：100万人民币
工商注册号：1101081891823
企业类型：其他有限责任公司
公司地址：北京市海淀区紫竹院路33号B段美林花园5号楼300室
❾ 学音乐剧和表演毕业后去哪里工作
一般来说比较理想的就业途径就是进剧团。
或者和演艺公司签约，然后寻求发展。
出国深造一般来说需要的费用比较多，如果是纯和海外的公司签约的话，不太容易。
❿ 加盟什么有保障
首先加盟的话肯定会比自己创业好的，保障有以及几点：
1、成功的经营经验：加盟一个知名品牌，他们有着丰富的经营经验以及成功开店的案例。可以复制经营模式，使创业者轻松的开店成功。
2、流量保障：一个知名的品牌都是有着很好的美誉度的，深受消费者的喜爱。因为消费者在有需求时会第一时间想到这个品牌。
3、扶持政策保障：在开店后，后期遇到了经营上的难题，可以找加盟品牌方的总部寻求帮助。他们会帮助创业者解决的。
希望可以帮助到您，谢谢！！！！