『壹』 音樂酒館模式是怎麼樣的
音樂酒館就是打造成酒吧、餐廳、咖啡館的混血兒，未來別人講到酒館，比如像胡桃里，龐客音樂酒館又有酒吧，又有餐廳，又有咖啡館，還能聽歌。
『貳』 關於環保的歌曲（不要流行歌曲），還有老北京的吆喝和老北京音樂（不要流行歌曲）
恩 你看看這個吧 爺們兒郝雲首張專輯《北京》 濃郁北京味民謠
專輯歌曲都有
北京北京
這個城市
太平盛世之小西天
發現目標--行動
讓我再摸一摸你的耳朵
鞋
海風
生日不快樂
串兒
我要去泰國
祭
還有上樓的那個 北京土著 也是很經典的 老北京歌曲 聽著 就有種夏天北京老頭兒 穿著薄薄的小褂 再胡同里搖著蒲扇 的感覺 O(∩_∩)O~
下面的都是我給你找的 關於 這張專輯的東東哦··········
一個張嘴就是京片子，說話總愛帶個「兒」化音的男人，性格中透著北方人那股子豪爽勁兒，再加上標準的彌勒佛長相，這位，就是傳說中滿臉福相的北京爺們兒——郝雲！2008年郝雲的首張專輯《郝雲北京》正式面市。
每座城市都有生命，彷彿像是我們第二位母親，包容著我們所有的情感；每個北京人都有自己的北京情結，不同的街景相似的故事情節，悄然演繹，在記憶中凝固。2007年底，一個北京土生土長的大小夥子——郝雲，帶著濃郁北京味的郝雲民謠《北京 北京》，唱響了每個老北京的心聲。
郝雲用城市民謠的風格記錄了他對「北京」這個充滿底蘊的城市的一種感情及他在這里生活的狀態，他用獨特的視角生動形象的刻畫了在北京這城市裡一個普通人對人生的感悟，讓同樣在北京生長的人們一聽便有共鳴，不自覺的跟著哼唱起來。
「包容著你 包容著我 就象你我心中的那條護城河」聽著郝雲的《北京 北京》腦海中不由浮現出北京四合院上面轉著圈兒飛的鴿子，看見了後海和煙袋斜街胡同，又彷彿聽見小青年說「哥們兒最近頹了」，還有冬日午後在院子門口曬太陽的老大爺，端著個大茶缸子，眯縫著眼睛，一張口就能給你哼兩句「京腔」。還有北京的姑娘，她們像北京的氣候一樣不時會帶給你意外的驚喜……郝雲用他的歌聲訴說著這一切，歌中的搭訕和姑娘的回罵也那麼的純粹地道。老北京的生活就像北京的豆汁，苦澀中帶著一絲回味的甘甜。用心細細品味才能感受其中的樂趣。
如果您是位北京大爺大媽，那麼郝雲則是一位您鄰居家熱愛音樂的孩子，唱著他的成長經歷和情感。如果您是個北京的姑娘小伙，那麼郝雲就是一位您身邊愛唱歌的哥們兒，唱著你們身邊或者發生在你們身上的故事。郝雲通過方方面面的平實敘述和琅琅上口的曲調唱著北京，傾心關注真實而生動的人和事兒。歌詞和曲風帶有濃郁的現代市井口語色彩，直白而不乏委婉，更加貼近普通市民的當下生活。好茶不怕細品，好歌當然也不怕細咂摸，個中真味還得您親自去品味。
《北京北京》的創作靈感
《北京 北京》 用城市民謠的風格記錄郝雲對「北京」這個濃縮了中國文化城市的一種感情及他在這里生活的狀態，他用獨特的視角生動形象的刻畫了在北京這城市裡一個普通人對人生的感悟，讓我們從一點一滴中認識了北京的生活文化。
總之，北京這個城市有很多誘惑，郝雲依然堅持他的夢想，用幾句簡單的旋律 ，幾個漂亮的和聲連接，將這個城市中的喜怒哀樂濃縮在一首[北京北京]中。可以說，當你聽到這首歌，會強烈的感受到這就是我們生活的北京，這就是我們期待已久的原汁原味兒的北京城。
還有給你這個網址http://www.verycd.com/topics/89106/ 上面有一些老北京音樂 就是哪些曲兒···O(∩_∩)O~
願你滿意哦
『叄』 音樂餐廳加盟好不好類似胡桃里和花兒胡同的音樂餐廳前景怎麼樣
主要消費群體都是年輕人！主要還是看酒水銷量，沒幾個人是沖著吃飯去的，也就是一個換了外套的慢搖吧！如果你所在地年輕人消費水平比較高，開一個會不錯！
『肆』 花兒胡同音樂酒館/音樂餐廳能加盟么如何加盟
約啟青年主題餐廳不錯啊,音樂主題、戀愛主題、 懷舊主題都可以做呢
『伍』 有一首R&B的歌，歌詞裡面有什麼胡同里的酒香醉人腸
17歲的音樂神童～張伯宏《北京土著》歌詞：
切一片西瓜四五兩
真正的薄皮脆沙瓤
當四合院的茶房飄著茉莉花兒香
夏天的炎熱全部被遺忘掉
酌一杯佳釀漂遠方
胡同里酒香醉人腸
當老城角的夕陽回盪撥浪鼓兒響
北京的土著有一點點感傷
我一個人蹲在牆根兒沒人der
眼睛愣著神兒心中納著悶兒
怎麼今天的我這么沒有精氣神兒喲
好像寫歌詞寫丟了魂兒喲
大清早路邊的餛飩攤兒
一個板兒農騎著板兒車拉著板兒磚上班
豆腐腦一塊錢一碗
風聲中飄著京韻大鼓的小段
喝一碗豆汁就一個焦圈
青花瓷罐滾著麥芽香的油渣
胡同口的小販串著冰糖葫蘆串
旁邊的茶館擺著一張馬三立的相片
缸比盆深盆比碗深碗比碟子深
Waiting for your consideration
一放好多年它還是這么哏那
北京的土著pay attention
切一片西瓜四五兩
真正的薄皮脆沙瓤
當四合院的茶房飄著茉莉花兒香
夏天的炎熱全部被遺忘掉
酌一杯佳釀漂遠方
胡同里酒香醉人腸
當老城角的夕陽回盪撥浪鼓兒響
北京的土著有一點點感傷
站累了蹲著蹲累了坐著
坐累了躺著躺累了趴著
趴累了睡著睡不著眯著
養一隻八哥是倍有面子
做人要厚道要知道禮貌
見人要問好千萬不要遲到
斤斤計較只會自尋煩惱
不如微笑世界無限美好
公園里老頭牽著他的老伴
七八十歲走起路來還是那麼有范
含一根冰棍穿一件背心
周口店的血統是非常的純正
就在那右右右右安門的旁邊
有一家狗狗狗狗不理的包子
切切切切糕買了半斤
逛一個天橋好似神仙
就在那右右右右安門的旁邊
有一家狗狗狗狗不理的門臉
切切切糕買了半斤
逛一個天橋好似神仙
切一片西瓜四五兩
真正的薄皮脆沙瓤
當四合院的茶房飄著茉莉花兒香
夏天的炎熱全部被遺忘掉
酌一杯佳釀漂遠方
胡同里酒香醉人腸
北京的土著有一點點感傷
『陸』 城南舊事一書詳細內容
劇情介紹
20年代末，六歲的小姑娘林英子住在北京城南的一條小胡同里。經常痴立在胡同口尋找女兒的「瘋」女人秀貞，是英子結交的第一個朋友。秀貞曾與一個大學生暗中相愛，後大學生被警察抓走，秀貞生下的女兒小桂子又被家人扔到城根下，生死不明。英子對她非常同情。英子得知小夥伴妞兒的身世很像小桂子，又發現她脖頸後的青記，急忙帶她去找秀貞。秀貞與離散六年的女兒相認後，立刻帶妞兒去找尋爸爸，結果母女倆慘死在火車輪下。後英子一家遷居新簾子胡同。英子又在附近的荒園中認識了一個厚嘴唇的年輕人。他為了供給弟弟上學，不得不去偷東西。英子覺得他很善良，但又分不清他是好人還是壞人。不久，英子在荒草地上撿到一個小銅佛，被警察局暗探發現，帶巡警來抓走了這個年輕人，這件事使英子非常難過。英子九歲那年，她的奶媽宋媽的丈夫馮大明來到林家。英子得知宋媽的兒子兩年前掉進河裡淹死，女兒也被丈夫賣給別人，心裡十分傷心，不明白宋媽為什麼撇下自己的孩子不管，來伺候別人。後來，英子的爸爸因肺病去世。宋媽也被她丈夫用小毛驢接走。英子隨家人乘上遠行的馬車，帶著種種疑惑告別了童年。
相關評論
具有極強的平民意識，一部純美的散文式的電影；一種委婉的詩意，一片寧靜的意境；近乎一幅素雅、淡泊、簡約的中國水墨畫；滿含人間煙火味，卻無半分名利心。
根據著名女作家林海音的自傳體小說改編而成的電影《城南舊事》滿含著懷舊的基調，它將其自身包含的多層次的情緒色彩，以一種自然的、不著痕跡的手段精細地表現出來。影片中的一切都是那樣有條不紊，緩緩的流水、緩緩的駝隊、緩緩而過的人群、緩緩而逝的歲月……景、物、人、事、情完美結合，似一首淡雅而含蓄的詩。
名家言論
在北京度過的25年可以說是我的金色年代，可以和故宮的琉璃瓦互映。北京城南的胡同、四合院，西山腳下的毛驢，以及脖子上掛著鈴鐺的駱駝……這些都給了我不盡的創作靈感。
——著名女作家 林海音
我被小說《城南舊事》中那種沉沉的相思、淡淡的哀愁深深打動了，整部小說充滿了樸素、溫馨的思想感情。當這部影片上映後，這種情感同樣打動了無數的觀眾。
——本片導演 吳貽弓
看《城南舊事》，心頭漾起一絲絲的溫暖，因為已經很少看見這樣精緻的東西，因為她不刻意表達什麼，只一幅場景一幅場景地從容描繪一個孩子眼中的老北京，就像生活在說它自己。那樣地不疾不徐，溫厚淳和，那樣地純凈淡泊，彌久恆馨，那樣地滿是人間煙火味，卻無半點追名逐利心。
——影評人 凌 夢
幕後製作
吳貽弓執導的《城南舊事》透過一個小女孩的純真眼光展示了20世紀20年代老北京的社會風貌，帶領人們重溫了當年那籠罩著愁雲慘霧的生活。影片在結構上猶具獨創性，編導排除了由開端、發展、高潮、結局所組成的情節線索，以「淡淡的哀愁，濃濃的相思」為基調，採用串珠式的結構方式，串連起英子與瘋女秀貞、英子與小偷、英子與乳母宋媽3段並無因果關系的故事。這樣的結構使影片具有多棱鏡的功能，從不同的角度映照出當時社會的具體歷史風貌，形成了一種以心理情緒為內容主體、以畫面與聲音造型為表現形式的散文體影片。
《城南舊事》中，導演對演員的選擇和使用是得當的，英子（沈潔）的那雙明亮、純真、迷人、探索的眼睛足以使語言遜色；宋媽的朴實、含蓄、精湛的表演把人們帶入那個痛苦的年代。導演沒有刻意去追求直接的所謂「戲劇性」效果，而是把力量放在影片的那個無言的結尾。其實影片只表達了兩個字「離別」——一個個人物在生活的歷程中偶然相遇了，熟識了，但最後都一一離去了。秀貞和妞兒是那樣，小偷是那樣，宋媽是那樣，最後，連父親也是那樣。在影片最後的5分鍾里沒有一句對話，而且畫面以靜為主，沒有大動作，也無所謂情節，然而卻用色彩（大片的紅葉）、用畫面的節奏（一組快速的、運動方向相悖的紅葉特寫鏡頭）、用恰如其分的音樂以及在此時此刻能造成惆悵感的疊化技巧等等，充分地傳達人物的情緒，構成一個情緒的高潮。在這種情緒的沖擊下，觀眾會自然地去總結全片給予他們的感受，因而也就達到了感受上的高潮。這個「高潮」並不是導演直接給予觀眾的，而是在觀眾心中自然形成的。
清代文學家梁廷楠在《曲話》中說：「情在意中，意在言外，含蓄不盡，斯為妙諦。」影片《城南舊事》在藝術表現形式上追求的正是中國美學傳統中這一最高境界。
獲獎經歷
·第三屆中國電影金雞獎最佳導演、最佳女配角和最佳音樂獎
·菲律賓第二屆馬尼拉國際電影節最佳故事片金鷹獎
·南斯拉夫第十四屆貝爾格萊德國際兒童電影節最佳影片思想獎
·厄瓜多第十屆基多城國際電影節二等獎——赤道獎
同名小說
書籍作者:林海音
出版時間:1960年
作者簡介
林海音（1918—2001），原名林含英，小名英子，原籍台灣省苗栗縣，父母曾東渡日本經商。林海音於1918年3月18日生於日本大阪，不久即返台，當時台灣已被日本帝國主義侵佔，她的父親不甘在日寇鐵蹄下生活，舉家遷居北京，林海音即在北京長大。曾先後就讀於北京城南廠甸小學、北京新聞專科學校，畢業後任《世界日報》記者。不久與報社同事夏承楹結婚。1948年8月同丈夫帶著三個孩子回到故鄉台灣，任《國語日報》編輯。1953年主編《聯合報》副刊，開始文藝創作，並兼任《文星》雜志編輯和世界新聞學校教員。1967年創辦《純文學雜志》，以後又經營純文學出版社。
林海音的創作是豐富的。迄今為止，已出版了18本書。散文集《窗》（與何凡合作）、《兩地》《作客美國》《芸窗夜讀》《剪影話文壇》《一家之主》《家住書坊邊》，散文小說合集《冬青樹》，短篇小說集《燭心》《婚姻的故事》《城南舊事》《綠藻與鹹蛋》，長篇小說《春風》《曉雲》《孟珠的旅程》，廣播劇集《薇薇的周記》，另外有《林海音自選集》《林海音童話集》，編選《中國近代作家與作品》。此外，還有許多文學評論、散文等，散見於台灣報刊。 林海音被大家所共知的作品是描寫舊北京社會風貌的小說《城南舊事》，它曾被搬上電影銀幕而受到廣大觀眾的喜愛。影片通過小姑娘英子的眼睛，描寫了當時北京形形色色和許許多多的人和事。通過看似狹小的描寫，卻反映了當時北京的整個歷史面貌，有極強的社會意義。林海音在《城南舊事》「後記」里說：「這幾年來，我陸續的完成了本書的這幾篇。它們的故事不一定是真的，但寫著它們的時候，人物卻不斷涌現在我的眼前，斜著嘴笑的蘭姨娘，騎著小驢回老家的宋媽，不理我們小孩子的德先叔叔，椿樹胡同的瘋女人，井邊的小伴侶，藏在草堆里的小偷。」僅從這個簡單的人物羅列里就不難看出，作者雖然是書香門第出身的知識分子，但她小說里的人物卻不局限於這個狹小的范圍之內。她關心廣大的社會，擅長描寫形形色色的社會眾生相。她小說里的人物大都是市民階層的群相，而中心人物則是各種各樣的婦女。她致力於刻畫中國婦女的勤勞、賢達、溫柔、善良的美德，更擅於表現她們心靈的桎梏和命運的悲劇。誇張一點說，她的每一篇小說都離不開婦女的悲劇。有人對此評價說：「她的寫作大都是針對婦女問題。但她往往能從世界性婦女問題的症結，來思考今日台灣婦女的特殊遭遇，深度已達到超越女性的界限。如果把林海音看做老一輩女作家的靈魂性人物，那麼可以說，由於時代潮流的限制，她們較少反叛性，她們的控訴和抗議是溫和與微弱的。」林海音的小說內容大抵是童年回憶中的「城南舊事」，小說中或深或淺含有自傳的痕跡。但是它的境地並不是窄狹的，如同一切有成就的作家那樣，她的小說是以小見大，從《城南舊事》可以窺見時代風雲。因此，她的作品具有一定的認識價值和社會意義，對台灣文壇也有一定的影響。
她的《爸爸的花兒落了》刊登在語文人教版七年級下冊中。
內容簡介
半個多世紀前，小女孩林英子跟隨著爸爸媽媽從台灣飄洋過海來到北京，住在城南的一條胡同里。京華古都的城垛頹垣、殘陽駝鈴、鬧市僻巷……這一切都讓英子感到新奇，為之著迷。會館門前的瘋女子、遍體鞭痕的小夥伴妞兒、出沒在荒草叢中的小偷、朝夕相伴的乳母宋媽、沉痾染身而終眠地下的慈父……他們都曾和英子玩過、談笑過、一同生活過，他們的音容笑貌猶在，卻又都一一悄然離去。為何人世這般凄苦？不諳事理的英子深深思索卻又不得其解。
50多年過去，如今遠離北京的遊子，對這一切依然情意繾綣。那一縷淡淡的哀愁，那一抹沉沉的相思，深深地印在她童稚的記憶里，永不消退。
《城南舊事》
冬陽 童年 駱駝隊——《城南舊事》出版後記（林海音） 選入人教版語文小學五年級下冊
駱駝隊來了，停在我家的門前。
它們排列成一長串，沉默地站著，等候人們的安排。天氣又干又冷。拉駱駝的摘下了他的氈帽，禿瓢兒上冒著熱氣，是一股白色的煙，融入乾冷的大氣中。
爸爸和他講價錢。雙峰的駝背上，每匹都馱著兩麻袋煤。我在想，麻袋裡面是「南山高末」呢？還是「烏金墨玉」呢？我常常看見順城街煤棧的白牆上，寫著這樣幾個大黑字。但是拉駱駝的說，他們從門頭溝來，他們和駱駝，是一步一步走來的。
另外一個拉駱駝的，在招呼駱駝們吃草料。它們把前腳一屈，屁股一撅，就跪了下來。
爸爸已經和他們講好價錢了。人在卸煤，駱駝在吃草。
我站在駱駝的面前，看它們吃草料咀嚼的樣子：那樣丑的臉，那樣長的牙，那樣安靜的態度。它們咀嚼的時候，上牙和下牙交錯地磨來磨去，大鼻孔里冒著熱氣，白沫子沾滿在胡須上。我看得呆了，自己的牙齒也動起來。
老師教給我，要學駱駝，沉得住氣的動物。看它從不著急，慢慢地走，慢慢地嚼，總會走到的，總會吃飽的。也許它天生是該慢慢的，偶然躲避車子跑兩步，姿勢很難看。
駱駝隊伍過來時，你會知道，打頭兒的那一匹，長脖子底下總會系著一個鈴鐺，走起來「鐺、鐺、鐺」地響。
「為什麼要一個鈴鐺？」我不懂的事就要問一問。
爸爸告訴我，駱駝很怕狼，因為狼會咬它們，所以人類給它們帶上了鈴鐺，狼聽見鈴鐺的聲音，知道那是有人類在保護著，就不敢侵犯了。
我的幼稚心靈中卻充滿了和大人不同的想法，我對爸爸說：
「不是的，爸!它們軟軟的腳掌走在軟軟的沙漠上，沒有一點點聲音，你不是說，它們走上三天三夜都不喝一口水，只是不聲不響地咀嚼著從胃裡倒出來的食物嗎？一定是拉駱駝的人們，耐不住那長途寂寞的旅程，所以才給駱駝帶上了鈴鐺，增加一些行路的情趣。」
爸爸想了想，笑笑說：
「也許，你的想法更美些。」
冬天快過完了，春天就要來了，太陽特別的暖和，暖得讓人想把棉襖脫下來。可不是嗎？駱駝也脫掉它的舊駝絨袍子啦!它的毛皮一大塊一大塊地從身上掉下來，垂在肚皮底下。我真想拿把剪刀替它們剪一剪，因為太不整齊了。拉駱駝的人也一樣，他們身上那件反穿大羊皮，也都脫下來了，搭在駱駝背的峰上。麻袋空了，「烏金墨玉」都賣了，鈴鐺在輕松的步伐里響得更清脆。
夏天來了，再不見駱駝的影子，我又問媽：
「夏天它們到哪裡去？」
「誰？」
「駱駝呀!」
媽媽回答不上來了，她說： 「總是問，總是問，你這孩子!」
夏天過去，秋天過去，冬天又來了，駱駝隊又來了，但是童年卻一去不還。冬陽底下學駱駝咀嚼的傻事，我也不會再做了。
可是，我是多麼想念童年住在北京城南的那些景色和人物啊!我對自己說，把它們寫下來吧，讓實際的童年過去，心靈的童年永存下來。
就這樣，我寫了一本《城南舊事》。 我默默地想，慢慢地寫。看見冬陽下的駱駝隊走過來，聽見緩慢悅耳的鈴聲，童年重臨於我的心頭。
《城南舊事》以它那清新和雋永的散文敘事鏡語表現了一個時代「童年往事」般的心理路程。在影片中，小英子是故事中的敘事人，但由於她的年幼，這就必然消解文本的深層語意慾望對象缺席的象徵意味，從而也推卸了小英子的社會行為承擔責任。
影片最大的魅力就是編導有意讓真正的敘事人即成年後的「小英子」（也可說是吳貽弓或者林海音）與被敘述的故事拉開時空距離，使影片的敘事風格籠罩了一段惆悵、朦朧的情感色彩。
在影片開始的情景里，小英子學著駱駝咀嚼的模樣，這不僅反襯了她內心的天真和童稚，更為重要的是奠定了她在影片中的敘事視點。全片大多數鏡頭是以小英子的低視角的主觀鏡頭拍攝的，這樣，隨著小英子那純真目光的追溯，「一切都離我而去」的傷懷情緒顯得尤為真切，同時也顯得更加凄婉和痛楚。
從影片的內容上看，故事中所講述的人物命運可以說是相當凄慘的，但語調還是相當溫婉。如秀貞發瘋了，是因為與她相好的大學生從事地下革命活動被警察抓走，生死不明。導演是用秀貞那哀傷的畫外音講出來的，鏡頭在當年曾居住過這對戀人的房屋內緩緩地移動，那朱紅的被剝落的牆壁和窗戶彷彿烙下了他倆情感的印跡。這些都為影片提供了豐富的視聽想像空間，使觀眾沉浸在一種特定的情緒之中。
秀貞與那大學生的自由戀愛為宗族禮法不能容忍，私生的孩子卻作為恥辱扔到齊化門，直至母女倆相見後去火車站，以至最終慘死於火車巨輪之下，似乎是那個社會給她們安排的必然歸宿。影片為了表現這一悲慘的人物命運，精心拍攝了雨夜送別的場面，讓火車煙囪冒出的白煙吞沒了整個大遠景的鏡頭畫面，大雨中，給母女倆送行的小英子暈倒了。畫外傳來買報聲的叫喊：瞧一瞧，母女倆被火車壓死了。導演在這里沒有讓小英子幼小的心靈承受太多的打擊，也不想讓她純凈的眼睛蒙上太厚的灰塵，一切沉重的精神浩劫都推到了幕後，這種含蓄的表現手法是十分耐人尋味的。
相反，在表現年幼的妞兒和小英子相互關愛和體貼上，導演卻有意依仗各種視聽形象的延續和積累，來渲染內心情感氛圍的彌漫和擴散。通過四次拍攝藤箱里的小油雞和盪鞦韆的鏡語抒寫，刻畫了她倆內心的童真純朴、傷感失意、離愁別恨，以及辛酸孤獨的種種情愫，這種情感一直貫穿在影片那舒緩而又沉靜的節奏感中。正因為如此，小英子離別時的愁緒疊化在《驪歌》的旋律中，想戀著那盪悠悠的鞦韆，想戀著那毛茸茸的小雞。在她那回瞻留戀的目光里，輾轉出一種沉重的嘆息，滋生出一種纖美而又憂傷的詩意，正如影片中那屋檐下的夜雨，盪滌成水圈，成漣漪般的彌散開來。
如果說影片的上半段落，小英子還是一個無憂無慮的孩子，她感受到的那些殘酷的現實只是新奇，那麼到了下半段從小英子在病床上蘇醒開始，卻是一場夢魘的逃脫和突圍。從這以後，小英子開始成熟起來了，她也逐漸領會到了世間的復雜與苦楚。
世界對於天真純朴的小英子來講。本應象海跟天那般絢麗多彩。在影片中兩次出現吟誦《我們看海去》的片斷就鮮明地寄予導演的這一主觀願望。
在荒草園里，小英子遭遇了和藹而又憨厚的小偷。縈繞在他倆頭頂上的烏鴉的嘶鳴和聒雜訊似乎就昭示著一種宿命的悲劇氛圍。
從小英子和小偷的幾次交談中，我們知道小偷是好人，社會現實卻逼良為盜。傳統的文化教養和不堪負荷的生活壓力導致了他精神和行為的雙重分裂，使他在偷盜別人錢財的同時承受著巨大的精神苦難。
可在小英子那純潔善良的目光背後，她不經意間又害了小偷。她把一尊小佛像（這可喻指小偷尋求出路的內心需要）送給了一個搖撥浪鼓的便衣警察，卻成了小偷被抓的一個依據。在小英子含著淚花的眼裡，又一個朋友離她而去了。在她還來不及懺悔的心靈里，又抹上了一道情感的傷痕。正為著名詩人北島在《觸電》中寫的那樣：我曾和一個無形的人握手/一聲慘叫我的手被燙傷/留下了烙印。
當善良的小英子內心逐漸浸染著人生的苦楚和憂傷時，她的家庭也遭到了接二連三的不幸。先是小英子的爸爸平靜地離去，化作台灣墓地里的一方石碑。而她父親的墓地里六次紅葉疊化的鏡頭，無疑將影片貫穿的離別主題推向了高潮，接著宋媽告別了小英子一家，騎上丈夫牽來的小毛驢兒回家鄉去了，留給這位善良女人的是失去兒女的落寞與孤獨。
這時的小英子趴在馬車後坐上，含著淚花無限依戀地揮別了她童年時的生活家園和精神巢穴。
小英子作為一個主要人物出現在影片中，當她發現大人們的良好願望與現實之間存在著巨大反差時，她天真善良的幼小心靈就愈發顯得孱弱。纏繞在影片中那種無往不復的悲劇輪回也就更加令人觸目和深省，這也正是影片顯得豐富厚重的關鍵之筆。
但這又不盡然，因為我們在影片中看到的「城南舊事」已經不可能是原來的事情了。她有著小英子童年往事的烙印，但更多的是吳貽弓或者林海音想像中的「城南舊事」，是他們記憶中揮散不去的一瓣瓣心香，是他們情感深處發酵過的一壇陳年老酒，所以他們用自己的心滋潤著孕育著那段「城南舊事」。
他們所描述的那個「大時代的小故事」，不再是以痛心疾首的懺悔意識來追憶，而是以一種豁達從容的祥和心態來體味。所以影片中許多的生活細節都洋溢著一種深深的眷戀之情，都保存了一份難得的溫馨：象學校的陣陣鍾聲和孩子們的陣陣歌聲，還有那轆轤井，那水車，以及在烈日下吐著舌頭的狗和那條幽靜而蟬聲如雨的小巷……經過他們的藝術渲染和升華便有了生命。
《城南舊事》
《城南舊事》是著名女作家林海音的自傳體小影，以其七歲到十三歲的生活為背景的一部長篇小說，也可視作她的代表作。 它描寫二十世紀二十年代，北京城南一座四合院里，住著英子溫暖和樂的一家。它透過主角英子童稚的雙眼，向世人展現了大人世界的悲歡離合，有一種不出來的天真，卻道盡人世復雜的情感。《城南舊事》曾被評選為亞洲周刊 「二十世紀中文小說一百強」。八十年代還被搬上銀幕，還獲得了「中國電影金雞獎」等多項大獎，感動了一代人。它滿含著懷舊的基調，將其自身包含的多層次的情緒色彩，以一種自然的、不著痕跡的手段精細地表現出來。書中的一切都是那樣有條不紊，緩緩的流水、緩緩的駝隊、緩緩而過的人群、緩緩而逝的歲月……景、物、人、事、情完美結合，似一首淡雅而含蓄的詩。半個多世紀前，小女孩林英子跟隨著爸爸媽媽從台灣飄洋過海來到北京，住在城南的一條胡同里。京華古都的城垛頹垣、殘陽駝鈴、鬧市僻巷……這一切都讓英子感到新奇，為之著迷。會館門前的瘋女子、遍體鞭痕的小夥伴妞兒、出沒在荒草叢中的小偷、朝夕相伴的乳母宋媽、沉痾染身而終眠地下的慈父……他們都曾和英子玩過、談笑過、一同生活過，他們的音容笑貌猶在，卻又都一一悄然離去。為何人世這般凄苦？不諳事理的英子深深思索卻又不得其解。
50多年過去，如今遠離北京的遊子，對這一切依然情意繾綣。那一縷淡淡的哀愁，那一抹沉沉的相思，深深地印在她童稚的記憶里，永不消退，也深深地打動著我。
讀《城南舊事》，心頭漾起一絲絲的溫暖，因為已經很少看見這樣精緻的東西，因為她不刻意表達什麼，只一幅場景一幅場景地從容描繪一個孩子眼中的老北京，就像生活在說它自己。那樣地不疾不徐，溫厚淳和，那樣地純凈淡泊，彌久恆馨，那樣地滿是人間煙火味，卻無半點追名逐利心。
『柒』 想要做音樂酒館方面投資，具體選擇胡桃里還是花兒胡同很糾結，有沒有加盟過的朋友給詳細說下細節
給你從兩個方面分析吧，首先名氣，品牌這兩個牌子是差不多的，可能是胡桃里更大一些。但是投資的時候我打過對方的客服，態度不怎麼好，我很不喜歡，那感覺就是牛哄哄的，愛做不做。還有一個方面就是從資金投入來說，花兒胡同的門檻比胡桃里的低得多，我打過一次電話，之後他們的客服還進行過回訪，感覺很用心，什麼都給我說到了比如說，開店的投資，扶持模式，店面裝修設計，後期運營，所有最終我選擇了花兒胡同。
『捌』 我想做音樂酒館投資，像胡桃里如何加盟是不是和花兒胡同一樣的
是的，胡桃里和花兒胡同的加盟模式是一致的，但是後者的費用之類的可能比前者低。我現在自己做著音樂酒館。
『玖』 音樂家林海的簡介，所有作品的名字（按專輯）
音樂家
1、人物簡介 林 海 音樂製作 作曲 編曲 鋼琴演奏 出生日期：1969年1月5日 身高：183 cm 體重：80公斤 星座：摩羯座 血型：O 屬性：猴 出生地：福建晉江
兩岸最受矚目鋼琴才子的林海，樂評人說他是個右手東方、左手西方的天才音樂家； 「有著肖邦的氣質，以及德布西的慵懶與優雅」； 「具有George Winston親和而強烈的旋律性，及Keith Jarrett豐富而充滿想像的思考性。」 二十歲從全國競賽中脫穎而出，代表中國參加美國范·克萊本(VAN CLIBURN)鋼琴大賽，成為有史以來首位入圍准決賽的中國人。92年，從中央音樂學院畢業。林海游藝於古典、New Age、現代、爵士多風格之間，琴音流露出干凈、空靈、溫暖、恬靜、自然的況味。
專輯：
1、琵琶相（推薦）：踏古；琵琶語；秋月夜；對歌；渡，紅塵；歡沁；暮色；返璞；聲聲思；探尋；弄雲。這些都比較好聽，在QQ音樂里的歌手找林海就行了，你可以一首一首下載！
2、愛情風華：記憶的容顏；幾度楓紅（推薦）；初開；蔚藍的回憶；再見往事，再見；守望；關於愛情；風之華；傷；靜默；讓愛。
3、遠方的寂靜：日光告別；暗香；永恆；初秋；遠方的寂靜；夢境；四月；迷宮；變；迷失；存在；痴迷；等，黎明。
4、林海鋼琴音樂盒4 故事：迷戀紅色；冬陽；舞；慾望的聲音；楊柳；香水；雲端；雨；城南夜；戲
5、月光邊境：七彩；月光邊境；海鳥；生命；什麼；追憶；孤獨；暮色；你；晚秋；
6、日月西東：小河淌水的傳說；市集；序曲 洱海夜黑；彩雲之南；挑夫；日月西東；裙擺在旋轉；迷路的小白蝶；雨；雲端。
7、城南舊事：下雪；冬陽；城南夜；城南舊事（組曲）；天橋；楊柳；永定河；胡同深處；花兒落了；蓮花燈籠；麻雀與小孩。
專輯簡介：
1、琵琶語：迴流時光 滄滄茫茫女聲幽幽唱 琴聲錚錚流轉琵琶說盡紅塵事 三千年來眾生相 琵琶，東方文化中淵遠流傳的樂器，早在秦朝就已經出現。因為清亮的音色和豐富的表現力，逐漸從伴奏樂器，成為獨奏，稱之為『金石之聲』。 林海，新世紀音樂家，鋼琴才子同時也是創作全才，在琵琶開始流傳的3000年後，要以自己的音樂才華，挑戰傳統，融合現代，顛覆你的琵琶印象
2、愛情風華：歲未年終，鋼琴才子林海，也在12月推出他的最新鋼琴大碟【愛情風華】，突破創作格局挑戰連五年入圍紀錄，新專輯中以40人的管弦樂編制搭襯鋼琴演奏，刻劃11首動人的愛情故事，浩大的弦樂音色引導情緒澎湃，關於愛情的回憶就這麼流泄而出，這次林海嘗試以管弦樂搭配鋼琴，期望黑鍵白鍵更加動人。
3、遠方的寂靜：有一種琴聲 如呢喃似輕訴 有一種心情 如飛行似遨遊 以琴聲調心情 以心情佐琴聲 新世紀治療系音樂 傾聽繁華世界裡單純的聲音 最清澈動人的音樂旋律 林海繼(月光邊境)後 點亮心靈微光 落在寂靜的國度 2001年林海的〈月光邊境〉感動數萬人的心，獲得金曲獎最佳流行音樂演奏專輯獎的肯定。 2年後，(遠方的寂靜)，聽到林海用最單純的心情，去掉了繁復與奢華。深夜裡，他的琴音，輕輕地觸動情感，微微閃露光芒，清雅的香氣盪漾著，將你帶到遠方，乘著微光的羽翼，輕輕落在寂靜的國度。
4、林海鋼琴音樂盒4 故事：本專輯入圍2002年第十三屆金曲獎「最佳流行音樂演奏專輯獎」
5、月光邊境：有一種琴聲 如呢喃似輕訴
有一種心情 如飛行似遨遊
以琴聲調心情 以心情佐琴聲
有些音樂 可以讓人免於悲傷
〈月光邊境〉是一張讓人完全釋放情緒的心靈專輯。
6、日月西東：先聲明我推崇的是"日月西東"的音樂，雲南的印象在鋼琴極簡的音符下把景色充滿
清新的空氣，而小河也是淌的涓涓水流，在夕陽的陪伴下，一群辛苦樂天的農民與
挑夫的在彩雲之南中生活著。在中國南方時常彌漫著朵朵彩雲，將當地點綴得繽紛
絢爛，人稱「彩雲南」，而雲南因此得名。
而這張唱片還有個特色，封面是林海側面彈鋼琴的水墨畫，簡單的線條下，顯示出
中國水墨畫的寫意風格。
7、城南舊事：林海19歲進入北京中央音樂學院，20歲即代表中國參加美國范．克萊本鋼琴大賽，並入圍准決賽。他畢業後創作「城南舊事」，1995年由博德曼(BMG)公司發行同名的鋼琴演奏專輯。透過十首樂曲捕捉一個小女孩無邪、甜美、又帶點感傷的童年世界，像第一首「冬陽」就展現北京胡同中和煦冬陽下的溫暖。
你說比較喜歡安靜 靈動 很入心的曲子。小弟再推薦一下 班得瑞 的作品，也是很不錯的哦！
班得瑞20周年精選集
收錄歌曲
1、我心深處 Believe me if all those endearing young charm new 追憶似水年華，19世紀的愛爾蘭民謠，班得瑞樂團以「班式風格」全新詮釋
2、變幻之風 The Wind of Change 首張專輯《仙境》中一鳴驚人的成名作，至今仍為瑞迷鍾愛之作
3、丹尼男孩 Danny Boy new 舉世聞名的經典民謠之一，班得瑞樂團首次挑戰
4、印地安之夢 Indian Dreams 《藍色天際》首支主打曲，電台廣告主題襯樂
5、迷霧水珠The Foggy Dew 《旭日之丘》最受部落客、網友競相推薦的民謠小品 6、安妮的仙境 Annie』s Wonderland 首張《仙境》中繼《變幻之風》之後，又一為人驚嘆的原創曲
7、童年 Childhoood Memory 《日光海岸》里最為樂迷傳頌的懷想樂章
8、精靈之吻 Kiss of a Fairy 首次在《翡翠谷》里運用空靈人聲於創作的元素之中 9、秘密 Mystica 《琉璃湖畔》主打曲之一，電台強力放送的廣告曲
10、生命之書 The Book of Life 《月光水岸》里的華麗慢板，富含生命寓意的代表作 11、奧里諾科之夢 Orinoco Dreams 《霧色山脈》跨出瑞士山林，以南美洲水系為藍本的創作
12、森林中的一夜 Woodland Night 《日光海岸》向大衛費德曼致敬，以班得瑞的風格詮釋成經典
13、滿天星 Starry Sky 《迷霧森林》中旋律滿分、配樂、意境都恰到好處的完美作品 14、春日 One Day in Spring 《春野》第一首主打曲，鋼琴與橫笛完美的配合引出心靈深處的感動
15、小陽春 Indian Summer 《微風山谷》里典型的班式樂風，吹拂著秋高氣爽的山林暖意
當然還有一些比較好的，小弟羅列一下自己聽過的：
卡農鋼琴曲、魂牽夢繞、享受寂寞、風居住的街道、人生若只如初見、kiss the rain 、天空之城（小提琴+鋼琴）、眼淚tears、雲中漫步、金色琴弦、初雪、阿蘭古斯協奏曲、Song from a secret garden等等不一而足啦！
小弟能所能作的的就是這些了，林海的到處都可以下載，很抱歉沒有給你一個打包下載的地方！
『拾』 世界十大音樂餐廳都是哪些
狼愛上羊音樂火鍋、硬石餐廳、米索西音樂西餐廳、處女座音樂餐廳、貝斯門音樂餐吧、淺蔥小唱音樂餐廳、遊走歲月音樂火鍋吧、花兒胡同音樂酒館、緣豐料理音樂餐廳、巴音客音樂餐吧。
1、狼愛上羊音樂火鍋
周末時光正好，約上幾個好友來米索西大吃一頓牛排，圍坐在一起，喝酒吃肉聊天，大概沒有什麼比這更能增加感情的了吧。